摘要
自1839年摄影术被发明开始,至今已有近200年的历史。它之所以能够被人们所青睐并源远流长至今,源于其能够反映事物客观存在的独有的特性。商业摄影,毋庸置疑是围绕商业用视觉设计的表现手法为商品或有关于商品的其它商业活动展开的摄影艺术。广告摄影在商业摄影中占据着十分重要的位置,并自然带有浓重的商业效果,因此,商业摄影通常被大众理解为广告摄影,它决定了商业摄影必须要具备完整的设计过程和明确的摄影目标,并对此目标进行视觉形态设计,某种程度上,视觉形态设计摄影可以被看作为商业摄影。本文主要以视觉形态为中心,统计和分析了在其设计过程中对现代化技术的应用、作品的动态效果以及摄影师创新意识和对情感的表达等,旨在研究视觉形态设计对商业摄影的重大价值和深远影响。论是纪实摄影还是其它方面的艺术摄影,多是以个人的审美观来表达自身的情感。商业摄影有别于其他类型摄影最显著的特点便是其以商业为根本,注重表达商品的特点和用途,利用视觉形态的延伸将许多不同的相关元素结合到一起并形成流畅自然的视觉画面,这种视觉形态往往主题鲜明、目的突出,没有过多的言语,摄影技术本身极强的图解性能够准确传达商品信息,对商品进行有力的宣传并促进销售,提高适宜消费人群的消费水平。现如今,广告已经成为一种必不可少的商业宣传手段,因此视觉形态设计就成为了商业摄影中的重中之重,它在提高人们对摄影艺术认识的同时更加深刻的加深了消费者对商品的理解和熟识度。
出处
《设计》
2013年第2期234-241,共8页
Design
