期刊文献+
共找到35篇文章
< 1 2 >
每页显示 20 50 100
孟浩然、王维山水诗的比较 被引量:2
1
作者 张梅 《徐州教育学院学报》 2003年第4期69-72,共4页
孟浩然和王维山水诗的共同点是写自己亲身经历有感而发的事物 ;语言清新 ,不事雕琢 ,看似平常 ,寓意深远。其差异是 :1.孟以儒意写诗与王以禅趣写诗 ;2 .孟诗有我之境与王诗无我之境 ;3.孟诗无画之境与王诗有画之境。
关键词 孟浩然 王维 山水诗
下载PDF
自然的抒情"诗"——米罗绘画艺术探讨
2
作者 秦明华 《昭通师范高等专科学校学报》 2006年第6期38-41,共4页
米罗(Joan Miró)对自然、现实总是保持愉悦的心情,他超脱现实,用天真无邪的眼睛看世界.为了使不断变化的心灵裸露",他的绘画从具象简化到高度抽象,创造了富有诗意的丰富的艺术形式.
关键词 米罗 绘画艺术 自然 “画诗”
下载PDF
中国题画诗类型新解--以中国现代画家诗人诗作为例
3
作者 叶澜涛 《重庆师范大学学报(社会科学版)》 2020年第4期38-45,共8页
“诗画一律”是中国独特的艺术传统,这一艺术融合的最终形成是“诗向画的靠拢”与“画向诗的靠拢”双向运行的结果,题画诗是对“诗画一律”艺术观念的实践。通过列举中国现代画家创作的题画诗,证明中国题画诗从诗画关系上可分为三类:诗... “诗画一律”是中国独特的艺术传统,这一艺术融合的最终形成是“诗向画的靠拢”与“画向诗的靠拢”双向运行的结果,题画诗是对“诗画一律”艺术观念的实践。通过列举中国现代画家创作的题画诗,证明中国题画诗从诗画关系上可分为三类:诗意大于画意、诗意等于画意、诗意小于画意。通过对中国画家题画诗新的类型分析,既能理解画家在创作题画诗时的“文本间性”,又能认识均衡艺术修养的重要性。 展开更多
关键词 题画诗 画家诗人 诗画一律 艺术融合
下载PDF
早来寻红挥毫卖,利市开先尽牡丹--从李鱓题画诗看其两种性质的《牡丹图》
4
作者 董娴娟 《南京艺术学院学报(美术与设计)》 CSSCI 北大核心 2017年第5期61-67,共7页
李鱓,清代"扬州八怪"之一,通过对其题画诗的解读,笔者发现,在李鱓的创作生涯中,"牡丹"一直是他最受欢迎的题材之一,并且根据创作出发点的不同,其《牡丹图》呈现出两种不同的性质,一种是带有应酬性质的《牡丹图》,... 李鱓,清代"扬州八怪"之一,通过对其题画诗的解读,笔者发现,在李鱓的创作生涯中,"牡丹"一直是他最受欢迎的题材之一,并且根据创作出发点的不同,其《牡丹图》呈现出两种不同的性质,一种是带有应酬性质的《牡丹图》,这类作品是以馈赠、交换或出售为目的创作的,另一种是练笔或自娱性质的《牡丹图》,画家借由此类作品记录创作心得和对人生际遇的感慨。两类《牡丹图》在表现内容、意象主题、绘画风格上均有所不同。对于李鱓的绘画成就,历代评论者包括李鱓自己都是从用笔、用墨、用水等文人画的角度来进行评价的,然而笔者认为从纵向的花鸟画发展历程来看,李鱓部分具有应酬性质的作品及其呈现出来的设色小写意画风才是他承前启后、具有创新意义的价值所在。 展开更多
关键词 李鱓 牡丹图 题画诗 应酬性质 自娱性质
下载PDF
论苏轼题画诗中的骏马意象及其审美意蕴
5
作者 白蓝 《湖南科技大学学报(社会科学版)》 北大核心 2009年第1期120-124,共5页
苏轼题画诗涉及骏马意象的篇章共14篇,这些诗篇具体生动地描绘了各类骏马多姿多彩的形象和风神独具的精神面貌,蕴涵着值得关注的美学意蕴,既展示了诗人高超的描写技巧,寄寓着作者复杂的感慨,又透露了诗人精彩的艺术见解,是一组题画诗精品。
关键词 苏轼 题画诗 骏马意象 审美意蕴
下载PDF
不该被遗忘的题画诗人——论元代著名文士胡祗遹的题画诗
6
作者 张艳 《广播电视大学学报(哲学社会科学版)》 2015年第3期57-61,共5页
胡祗遹,磁州武安人,是元代著名能臣和重要诗文大家,现存题画诗259首。受理学思想和官员身份影响,其题画诗流露出强烈的济世思想;同时又融入了元代文人普遍的林泉之思;善于在想象中融入自己的理解。鉴赏画境注重"元气""生... 胡祗遹,磁州武安人,是元代著名能臣和重要诗文大家,现存题画诗259首。受理学思想和官员身份影响,其题画诗流露出强烈的济世思想;同时又融入了元代文人普遍的林泉之思;善于在想象中融入自己的理解。鉴赏画境注重"元气""生意"追求"超逸脱俗"。 展开更多
关键词 元代 胡祗遹 题画诗
下载PDF
《御定历代题画诗类》编纂刊刻过程探析 被引量:5
7
作者 王文欣 《故宫博物院院刊》 CSSCI 北大核心 2019年第6期83-89,111,共8页
《御定历代题画诗类》在清及以后的各类书目、著录和研究著作中,通常被描述为是康熙四十六年由翰林编修陈邦彦奉敕编纂、刊刻的一部大型题画诗文集。作者认为此书纂刻过程比较复杂,并非陈邦彦一人之力所成。先后有查慎行、陈元龙等数人... 《御定历代题画诗类》在清及以后的各类书目、著录和研究著作中,通常被描述为是康熙四十六年由翰林编修陈邦彦奉敕编纂、刊刻的一部大型题画诗文集。作者认为此书纂刻过程比较复杂,并非陈邦彦一人之力所成。先后有查慎行、陈元龙等数人经手此书,但最终只有陈邦彦得以署名。对这部诗集历史背景和成书过程的还原,可管窥康熙中晚期“内府刻书”的复杂面貌。 展开更多
关键词 康熙 查慎行 陈元龙 陈邦彦
原文传递
《御定历代题画诗类》和刻本及其生产阅读群体 被引量:1
8
作者 王文欣 《西华师范大学学报(哲学社会科学版)》 2022年第5期86-94,共9页
清康熙四十六年(1707)刊刻《御定历代题画诗类》属广义清内府刻书,书成后随海上贸易输入日本,在日本催生出多个衍生和刻本。系统整理和刻本《御定历代题画诗类》的版本和现馆藏地情况,总结和刻本的特点,并进一步厘清和刻本在江户时代的... 清康熙四十六年(1707)刊刻《御定历代题画诗类》属广义清内府刻书,书成后随海上贸易输入日本,在日本催生出多个衍生和刻本。系统整理和刻本《御定历代题画诗类》的版本和现馆藏地情况,总结和刻本的特点,并进一步厘清和刻本在江户时代的生产和读者群体面貌。通过和刻本《御定历代题画诗类》,烛照清内府刻书在海外流传过程中的部分生命史。 展开更多
关键词 《御定历代题画诗类》 内府修书 和刻本 江户出版
下载PDF
元初文人题陶画诗谫论——以郑思肖、刘因、赵孟兆页为例
9
作者 宋贤 潘啸龙 《北方论丛》 CSSCI 北大核心 2013年第6期34-38,共5页
元初文人郑思肖、刘因、赵孟兆页,分别以主景观照、两极思维、情景交融为创作方式,留下题陶画诗。从创作方式上可见,三家的绘画接受思想以爱国情怀、扶世立教、典雅蕴藉为原则,并深受忠贞激愤、情理两难、调和折中的文人心态影响。题陶... 元初文人郑思肖、刘因、赵孟兆页,分别以主景观照、两极思维、情景交融为创作方式,留下题陶画诗。从创作方式上可见,三家的绘画接受思想以爱国情怀、扶世立教、典雅蕴藉为原则,并深受忠贞激愤、情理两难、调和折中的文人心态影响。题陶画诗,实际是纽和诗书画关系并牵涉陶渊明元代接受问题的核心,借此可见,元初文人恪守并发展民族优秀文化传统,亦可见特定历史时期文人的精神风貌。 展开更多
关键词 题画诗 元初 文人 陶渊明 赵孟頫
下载PDF
王恽题人物画诗的研究
10
作者 王嘉宸 《楚雄师范学院学报》 2022年第4期25-31,共7页
元初北方诗人王恽一生创作了大量的人物类题画诗,有关于题咏著名文人、帝王和文士的诗作。诗人在复现画意的同时由人物展开联想,以浓厚的情感表达出对出仕的渴望及内心的归隐之思,丰富了诗歌的内容与表现形式。这些诗作历代研究者却少... 元初北方诗人王恽一生创作了大量的人物类题画诗,有关于题咏著名文人、帝王和文士的诗作。诗人在复现画意的同时由人物展开联想,以浓厚的情感表达出对出仕的渴望及内心的归隐之思,丰富了诗歌的内容与表现形式。这些诗作历代研究者却少有涉及,通过对王恽人物类题画诗的研究,我们不但可以看到当时以王恽为代表的元初北方诗人对于现实的态度,而且也可以看出社会现实对诗人心态、出仕和处世选择等方面的影响。 展开更多
关键词 王恽 元初北方 人物画诗 著名文人 帝王 文士
下载PDF
“艺术理论研究”专题主持人语——艺术理论的三个问题 被引量:18
11
作者 周宪 《文艺理论研究》 CSSCI 北大核心 2014年第3期6-13,共8页
艺术理论是一个充满争议的概念,也是一个边界模糊的知识领域。本文通过对三个问题的讨论,从不同角度解析了艺术理论及其知识生产的相关问题。首先,作者提出艺术理论介于美学和门类艺术理论之间的居间性,通过一种自我批判,作者认为... 艺术理论是一个充满争议的概念,也是一个边界模糊的知识领域。本文通过对三个问题的讨论,从不同角度解析了艺术理论及其知识生产的相关问题。首先,作者提出艺术理论介于美学和门类艺术理论之间的居间性,通过一种自我批判,作者认为可以变居间性的消极理解为积极建构,由此推进艺术理论的发展。其次,以场域理论为参照,作者分析了艺术理论的知识生产者的不同来源及其体制、象征资本问题,探究了艺术理论争议的意义及其达成妥协性共识的图景。最后,作者指认在各门艺术中,诗与画(或文学与美术)往往更受艺术理论青睐,成为艺术理论知识生产的重要基础性资源,因为这两门艺术更接近对艺术理论的一般问题和原理的解释,不像其他艺术更加专业化和技术性。所以,文学和美术往往成为艺术理论研究最为重要的两个领域。 展开更多
关键词 知识生产 艺术理论 居间性 场域 诗与画
下载PDF
论南宋名家扬无咎的词画艺术及其影响 被引量:3
12
作者 何尊沛 《西华师范大学学报(哲学社会科学版)》 2013年第1期41-47,共7页
扬无咎是南宋初期著名墨梅画家、词人、书法家,其词、画、书法尤为人所称,时有"逃禅三绝"之誉。其词清丽婉雅,格调殊工;其画清淡野逸,格高韵深。以《柳梢青》与《四梅图》为代表的词画艺术,真正达到了"词中有画、画中有... 扬无咎是南宋初期著名墨梅画家、词人、书法家,其词、画、书法尤为人所称,时有"逃禅三绝"之誉。其词清丽婉雅,格调殊工;其画清淡野逸,格高韵深。以《柳梢青》与《四梅图》为代表的词画艺术,真正达到了"词中有画、画中有词"的极高境界,并将词、画、书法三者完美地融为一体,对后世产生了深远影响。南宋词人刘克庄、周密、陈允平,元代诗人虞集、张雨、柯九思,明人文徵明、文嘉、徐守和、徐贲,清人宋荦、宋韦金,乃至乾隆皇帝等,或题跋、或追和,蔚成词坛画苑千古佳话。 展开更多
关键词 扬无咎 逃禅三绝 词中有画 画中有词 题跋追和
下载PDF
论王维山水诗的艺术风格
13
作者 倪爽 朱倩 《世界文学评论(高教版)》 2024年第2期115-117,共3页
王维在盛唐久负盛名。王维的山水诗或诗中有画,或动静相宜,或禅理深透,艺术风格自成一统。本文重在对其艺术风格的表现形式和表达内涵进行阐述,透过具体诗句,赏其独有的审美取向。
关键词 诗中有画 动静结合 禅理
下载PDF
“诗中有画”、“画中有诗”与唐宋诗画功能的互补 被引量:2
14
作者 王赠怡 《四川文理学院学报》 2010年第3期100-103,共4页
"诗中有画"、"画中有诗"所包含的诗画在功能上的互补性是它们不可或缺的美学内涵,然而两者在功能方面的意义一直未引起学界重视。从功能上讲,"诗中有画"主张诗歌应发挥绘画的愉悦情性的娱乐作用,它改变... "诗中有画"、"画中有诗"所包含的诗画在功能上的互补性是它们不可或缺的美学内涵,然而两者在功能方面的意义一直未引起学界重视。从功能上讲,"诗中有画"主张诗歌应发挥绘画的愉悦情性的娱乐作用,它改变了诗唯雅正是尊的历史传统,避免了诗歌主题过于严肃、缺乏生活情味的弊端,体现了孔子"游于艺"的文艺功能思想。"画中有诗"则强调给绘画注入诗性特征,使绘画诗化、雅化,进而改善绘画在人们心目中的地位,以利于更好地发挥绘画的社会作用。 展开更多
关键词 诗中有画 画中有诗 诗画功能 诗性 娱乐性
下载PDF
何止诗中有画画中有诗——艺术关系论略
15
作者 毛翰 《华侨大学学报(哲学社会科学版)》 2012年第3期102-113,共12页
各种艺术都是相通的,相互渗透的。除了"诗中有画,画中有诗",还可以说"诗中有乐,乐中有诗","诗中有舞,舞中有诗","诗中有建筑,建筑中有诗",以及"乐中有画,画中有乐","乐中有舞,... 各种艺术都是相通的,相互渗透的。除了"诗中有画,画中有诗",还可以说"诗中有乐,乐中有诗","诗中有舞,舞中有诗","诗中有建筑,建筑中有诗",以及"乐中有画,画中有乐","乐中有舞,舞中有乐","乐中有建筑,建筑中有乐"等。各种艺术的互动和配合,主要发生在想象艺术与听觉艺术、视觉艺术之间,以及听觉艺术与视觉艺术之间。书法地位独特,与其它各种艺术都可能相通互动。 展开更多
关键词 艺术关系 诗中有画 诗中有乐 诗中有舞 乐中有画 乐中有舞
下载PDF
保卫“诗中有画” 被引量:2
16
作者 王赠怡 《南阳师范学院学报》 CAS 2010年第7期87-90,共4页
"诗中有画"的美学价值一直受到人们的质疑,主要因为它在四个方面面临着挑战:一是诗中之画能否可画、能不能与物质绘画相等同;二是诗歌追求绘画式形象性是否有意义;三是对立面的诗画能否统一;四是莱辛的诗画观是否意味着"... "诗中有画"的美学价值一直受到人们的质疑,主要因为它在四个方面面临着挑战:一是诗中之画能否可画、能不能与物质绘画相等同;二是诗歌追求绘画式形象性是否有意义;三是对立面的诗画能否统一;四是莱辛的诗画观是否意味着"诗中有画"的美学意义寿终正寝。因此,要恢复"诗中有画"应有的美学地位和价值,就需要对这四个方面一一厘清,以正视听。 展开更多
关键词 诗中有画 心灵赋形力 直观形象性 对立统一 莱辛
下载PDF
“诗中有画”的三种境界
17
作者 叶冬 《湖南城市学院学报》 2008年第6期64-68,共5页
"诗中有画"是诗歌创作的一种理想,其多种表现形式及不同境界可以从"画意入诗"、"诗形如画"到"诗画一体"诸方面得到体现。诗歌这种古老的艺术在不断更新,其融合绘画元素的突破和发展是一个吐故... "诗中有画"是诗歌创作的一种理想,其多种表现形式及不同境界可以从"画意入诗"、"诗形如画"到"诗画一体"诸方面得到体现。诗歌这种古老的艺术在不断更新,其融合绘画元素的突破和发展是一个吐故纳新的开放过程。 展开更多
关键词 诗中有画 境界
下载PDF
王维山水画风格特征探讨
18
作者 杨娜 《新疆艺术学院学报》 2015年第4期45-52,共8页
唐代画家王维在中国文人画史中占据着重要的位置,以至于晚明董其昌等人尊奉他为"南宗"之祖。但是,由于唐代画史对王维的绘画记载得较少,加之现今又无王维绘画真迹流传下来,因此想要回归到一个等同历史原貌的王维是不可能的了... 唐代画家王维在中国文人画史中占据着重要的位置,以至于晚明董其昌等人尊奉他为"南宗"之祖。但是,由于唐代画史对王维的绘画记载得较少,加之现今又无王维绘画真迹流传下来,因此想要回归到一个等同历史原貌的王维是不可能的了。所幸,王维尚有诗文集传世,并且又有部分唐代墓室壁画等图像资料留存。时代风格包含在个人风格之中,本文试图借助图像与文献的对读,从山水树石图式、笔墨技巧和设色的角度对王维山水画的风格特征探知一二。 展开更多
关键词 唐代 诗中有画 山水树石 破墨 设色
下载PDF
刘言史诗歌的艺术成就及诗史定位
19
作者 沈文凡 杨辰宇 《新疆大学学报(哲学社会科学版)》 CSSCI 2018年第1期115-119,共5页
中唐是唐代社会由盛转衰的转折点,文学在此期间也发生了重要转型,诗歌作为唐代文学的代表尤其彰显出这一特点。刘言史作为中唐时期声名并不显赫的诗人,前期诗风美丽恢赡,后期渐入淡泊超诣,前后不同的风格变化体现出诗人心境的改变,同时... 中唐是唐代社会由盛转衰的转折点,文学在此期间也发生了重要转型,诗歌作为唐代文学的代表尤其彰显出这一特点。刘言史作为中唐时期声名并不显赫的诗人,前期诗风美丽恢赡,后期渐入淡泊超诣,前后不同的风格变化体现出诗人心境的改变,同时也反映出社会环境的改变。刘言史的诗歌艺术成就多元,一方面继承了盛唐风韵,诗中有画;另一方面组合新意,被认为是"昌谷之流"。诗人一生经历玄、肃、代、德、顺、宪宗时期,时代跨度较大,考察他前后诗风的变化、归纳其艺术成就,对揭示转型期中小诗人创作特色的形成,具有启示意义。 展开更多
关键词 刘言史 中唐 大历诗坛 诗中有画
下载PDF
诗人的画家视角与诗中画意的建构——以“凝情取象”、“随物赋形”为例
20
作者 王赠怡 《重庆工商大学学报(社会科学版)》 2010年第1期128-131,共4页
王维的"凝情取象"、苏轼的"随物赋形"对于理解"诗中有画"的画意有着重要意义:其一,"凝情取象"、"随物赋形"体现了具有画家视角的诗人对"形"、"象"的觉醒,诗歌... 王维的"凝情取象"、苏轼的"随物赋形"对于理解"诗中有画"的画意有着重要意义:其一,"凝情取象"、"随物赋形"体现了具有画家视角的诗人对"形"、"象"的觉醒,诗歌的绘画性需要"形"、"象"来体现,这是诗歌呈现画意的根本前提和根本保障;其二,它们回答了生成画意的方式和类型,"随物赋形"就是以再现的方式生成模仿型画意,"凝情取象"就是以表现的方式生成意象型画意。 展开更多
关键词 诗中有画 凝情取象 随物赋形 模仿型画意 意象型画意
下载PDF
上一页 1 2 下一页 到第
使用帮助 返回顶部