摘要
支声广泛存在于民间音乐中,是民间多声部音乐最常见的织体形式。在西方现代音乐中,支声手法受到重视,也许可以说是一种"返祖"现象,因为支声是人类最早运用的多声手法。由于支声至今还大量存活在东方和其它非欧原生态民间音乐中,因而西方现代作曲家运用支声手法也许更直接的原因是作为向东方和其它非欧音乐学习的产物。在我国当代音乐中,有意识地运用支声的思维进行创作也并非罕见。这倒不是为了追随西方现代音乐的"时髦",而是出于作曲家回归传统的民族意识的一种自觉。本文是对被称为我国第六代作曲家高平的《钢琴协奏曲》中所用支声手法的分析和研究。通过三个章节的篇幅,并结合谱例系统论述了作曲家在这部作品中对支声织体的运用,其中既包括传统的支声手法,同时又打破了传统,在运用现代作曲技法的前提下衍生出了新的支声类型。通过这一研究,使我学到的不仅是支声这一具体手法的运用,而更多的是作曲家在创作中的意图,以及对作品形式把握上的要求。
出处
《中国音乐》
CSSCI
北大核心
2011年第1期96-107,112,共13页
Chinese Music
