摘要
中国是世界上最早讲究文字书写艺术和有杰出艺术成就的国家。几千年来,从卜骨刻辞、金文、小篆、八分到隶、草、楷、行诸体具备,特别是自东晋王氏父子之后,书家辈出,书艺日进。书法理论的探究亦日益精微。书法艺术之实践至唐、宋而臻于极致。从而在众多的艺术门类中独放异彩。中国的书法艺术是线条艺术,它不光讲究线条美,还有章法美、墨色美。书法墨色美的表现形式主要由浓淡、枯湿构成,即所谓「墨趣」。书法的墨趣虽然不像绘画那样丰富,在用墨上讲究「墨分五色」、「破水用之则活」的多层次的水墨变化,但历代书家在寻求书法艺术的表现形式方面却也是注意用墨的,综观古今书法,宋以前的书法多以浓墨为主。相传「仲将之墨,一点如漆」,就是前人对韦仲将所制之墨的赞赏。北宋书法家苏东坡尤喜用浓墨,他曾把浓墨的艺术效果乌黑而闪亮,喻小儿目晴,可见浓墨确有其不同的效果。到了清乾隆、嘉庆年间,有两位齐名的书法家,可谓是使用浓,淡墨的代表,一位是刘墉、喜用饱笔浓墨来表现浑厚端庄的书法特点,另一位叫王文冶。
出处
《书画世界》
1996年第2期12-15,共4页
The World of Chinese Painting & Calligraphy
