摘要
白描作为中国画中最基本的创作要求,早期称为'只以墨踪为之'的'白画',虽然由于其本身的一定局限性,没有矫饰的华丽色彩、纷繁复杂的水墨交纵,色彩感并不强烈,甚至无色.但历代以来,从原始壁画中简单的线描作品,以及后来以白描作品闻名天下的各路画家,'曹衣出水'的曹仲达、线条如'春蚕吐丝般'的顾恺之以及'吴带当风'的吴道子,他们的传世作品<女史箴图>、<洛神赋图>、<天王送子图>,乃至明清、近代的任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹等写意式的山水人物花鸟,都更多地是以白描形式的韵味来表现对象的意气风神,为什么呢?孔子说得好:'五色令人目盲,五音令人耳聋.'很显然,也许在他们看来,色彩在一定程度上成为了表达其作品的障碍.……
出处
《美术大观》
2008年第2期22-23,共2页
Art Panorama