期刊文献+
任意字段
题名或关键词
题名
关键词
文摘
作者
第一作者
机构
刊名
分类号
参考文献
作者简介
基金资助
栏目信息
共找到10篇文章
< 1 >
每页显示 20 50 100
已选择0条
导出题录 引用分析
参考文献
引证文献
 统计分析
检索结果
已选文献
显示方式：
月落乌啼霜满天——从《枫桥夜泊》浅谈中国古典诗词艺术歌曲的魅力 被引量：3
1
作者 程柯楠 《大舞台》 2010年第2期92-93,共2页
中国古典诗词艺术歌曲是当代中国声乐作品的一个重要组成部分,它将西方艺术歌曲形式与中国古典诗词相结合,通过声乐演唱形式将古诗词的语言魅力及其独特的韵律感传达给听者,以一种复古的方式赋予歌曲特有的艺术美感。笔者以中国古典诗... 中国古典诗词艺术歌曲是当代中国声乐作品的一个重要组成部分,它将西方艺术歌曲形式与中国古典诗词相结合,通过声乐演唱形式将古诗词的语言魅力及其独特的韵律感传达给听者,以一种复古的方式赋予歌曲特有的艺术美感。笔者以中国古典诗词艺术歌曲《枫桥夜泊》为例,围绕歌词的意境、作品的旋律风格及歌曲中特有的"吟唱"演唱技巧进行阐述,揭示中国古典诗词艺术歌曲的魅力。 展开更多
关键词 枫桥夜泊 古典诗词艺术歌曲 旋律风格 演唱技巧
下载PDF
“号角般的旋律”挥洒激昂悲愤的情怀——浅析肖邦练习曲作品10之12
2
作者 潘文娜 《文教资料》 2006年第33期139-140,共2页
肖邦的练习曲以其高难度的技术手法和超凡脱俗的丰富的音乐内涵,堪称为钢琴殿堂艺术之瑰宝。本文对肖邦练习曲(作品10之12)的弹奏与情感进行了探析,通过音乐和内在的情感的有机结合来展示作品独特的魅力。
关键词 肖邦练习曲 音乐特点 演奏技法
下载PDF
关于四声部二重卡农构成的研究
3
作者 宫婵 《黄河之声》 2011年第2期36-37,共2页
二重卡农是复调作曲中的常用技法,两个对比主题与两个模仿声部之间的构成方式灵活多变。其中,声部模仿方向、声部模仿音程距离、声部组合形式等因素对二重卡农的构成都会造成影响。本文对单对位和二重对位(带复对位性的)二重卡农的构成... 二重卡农是复调作曲中的常用技法,两个对比主题与两个模仿声部之间的构成方式灵活多变。其中,声部模仿方向、声部模仿音程距离、声部组合形式等因素对二重卡农的构成都会造成影响。本文对单对位和二重对位(带复对位性的)二重卡农的构成,进行了探讨。判断二重卡农是否是由复对位构成的,根本因素是看两个模仿声部是否交换了上下位置。 展开更多
关键词 二重卡农 复对位 可动对位 声部模仿方向 声部模仿音程距离 声部组合形式
下载PDF
钢琴音乐对电影艺术的诠释与演绎——以电影《钢琴家》为例 被引量：3
4
作者 李明春 《大舞台》 北大核心 2012年第11期45-46,共2页
音乐是声画合一、连贯剧情的点睛之笔。电影中各具形式的音乐不仅能刻画人物形象,描写心理变化,更能制造戏剧冲突和矛盾,恰如其分地渲染氛围,强调情感的交流,为电影的叙事功能加入生动的元素。钢琴音乐或高雅或古典,或低调深沉或灵动活... 音乐是声画合一、连贯剧情的点睛之笔。电影中各具形式的音乐不仅能刻画人物形象,描写心理变化,更能制造戏剧冲突和矛盾,恰如其分地渲染氛围,强调情感的交流,为电影的叙事功能加入生动的元素。钢琴音乐或高雅或古典,或低调深沉或灵动活泼,它以乐谱为载体,融合作品文字和音符画面,是对电影的最好诠释。电影《钢琴家》由波兰导演罗曼.波兰斯基根据钢琴家的自传体小说改编而成,通过描写一位勇敢的犹太钢琴家在动荡二战时期的遭遇,冷静客观地反映出战争与和平、欲望与人性的冲突。影片中没有强大宏伟的战争场面,也没有粉饰雕琢的特技表演,却充满了钢琴音乐的艺术魅力,对肖邦音乐的成功运用是这部电影脱颖而出的一大亮点。本文通过分析音乐与电影的内在艺术链接,重点以优秀电影作品《钢琴家》为例,探讨钢琴音乐的美学意义和演绎价值。 展开更多
关键词 钢琴音乐 电影艺术 音乐演绎 《钢琴家》
原文传递
浅谈合唱艺术的和谐之美 被引量：1
5
作者 程柯楠 《大舞台》 2010年第10期34-34,共1页
合唱艺术的主要艺术核心是音响的平衡,统一与丰富的音色变化,合唱艺术之美源于和谐之美。要达到理想合唱的效果,不仅需要团队默契合作和有优秀的指挥等这些表层的因素,更需要"心神合一""音声合一""音质合一&qu... 合唱艺术的主要艺术核心是音响的平衡,统一与丰富的音色变化,合唱艺术之美源于和谐之美。要达到理想合唱的效果,不仅需要团队默契合作和有优秀的指挥等这些表层的因素,更需要"心神合一""音声合一""音质合一"的美学层面的因素支撑。本文就合唱训练中声音的协调统一及各声部间的平衡作一浅析。 展开更多
关键词 合唱 声部的协调统一 声音的平衡
下载PDF
浅析中国传统音乐和西方音乐美学思想的异同 被引量：1
6
作者 刘星卓 《北方音乐》 2017年第6期246-246,共1页
不管是中国的传统音乐，抑或是西方音乐，都有悠久的历史。中国传统音乐是在先秦音乐的基础上发展而来的，西方音乐则是从希腊音乐的基础上演变而来。因为地域文化、社会审美取向以及历史文化上存在着不同，这种发展轨迹的不同，导致了... 不管是中国的传统音乐，抑或是西方音乐，都有悠久的历史。中国传统音乐是在先秦音乐的基础上发展而来的，西方音乐则是从希腊音乐的基础上演变而来。因为地域文化、社会审美取向以及历史文化上存在着不同，这种发展轨迹的不同，导致了二者逐渐形成了不仅有共性，同时又风格完全不同的音乐美学思想。本文系统阐述了中西方音乐的美学思想特征以及发展历程，从音乐美学、审美、音乐理论三个方面说明了中国传统音乐与西方音乐在美学思想上的异同。 展开更多
关键词 中国传统音乐 西方音乐 美学思想 异同
下载PDF
浅析柴科夫斯基第一钢琴奏鸣曲
7
作者 罗书华 《北方音乐》 2011年第10期29-29,共1页
《降b小调第一钢琴协奏曲》是柴科夫斯基创作初期留下的具有明朗、乐观的篇章之一。本文对该作品第一乐章进行了简单分析。
关键词 柴科夫斯基 钢琴协奏曲
下载PDF
浅析《风萧瑟》的角色塑造与情感处理
8
作者 周雨竹 《音乐时空》 2013年第5X期184-184,共1页
抒情民族歌剧《伤逝》改编自鲁迅唯一的一部爱情小说,是为了纪念鲁迅先生诞辰100周年,由人民音乐家施光南作曲,韩伟、王泉编剧,完成于1925年。这是鲁迅笔下一个发生在20世纪20年代间老北京城的爱情悲剧。
关键词 《伤逝》 爱情小说 爱情悲剧 子君 涓生 角色塑造 民族歌剧 人民音乐家 王泉 施光南
下载PDF
试论琴曲《梅花三弄》核心音调在中国“现代音乐”创作中的运用 被引量：1
9
作者 蔡若愚 《大舞台》 2011年第10期50-51,共2页
本文以陈其钢大提琴协奏曲《逝去的时光》、谭盾弦乐四重奏《风·雅·颂》、朱践耳《第十交响曲"江雪"》以及唐建平琵琶协奏曲《春秋》为例,试图通过古琴曲《梅花三弄》核心音调在中国"现代音乐"中的几种... 本文以陈其钢大提琴协奏曲《逝去的时光》、谭盾弦乐四重奏《风·雅·颂》、朱践耳《第十交响曲"江雪"》以及唐建平琵琶协奏曲《春秋》为例,试图通过古琴曲《梅花三弄》核心音调在中国"现代音乐"中的几种不同的运用方式和表现手法,从而窥探民族情结对中国"现代音乐"的深远影响。 展开更多
关键词 《梅花三弄》 西方“现代音乐” 中国“现代音乐” 民族情结
下载PDF
浅谈少儿学筝方法的重要性
10
作者 李曼 《学周刊（上旬）》 2010年第11期10-10,共1页
近年来古筝以其优美的音色和典雅的风格打动了许多人，中华大地上掀起了一股古筝热。作为初学古筝的小孩子，要想取得好成绩，除了要有良好的心态和持久的兴趣，正确的学习方法也是非常重要的。下面，笔者浅谈几点近年来教学中的一些体会。
关键词 学习方法 家长的配合 视唱练耳
原文传递
已选择0条
导出题录 引用分析
参考文献
引证文献
 统计分析
检索结果
已选文献
上一页 1 下一页 到第 页
使用帮助 返回顶部