期刊文献+
共找到10篇文章
< 1 >
每页显示 20 50 100
人与自然的和谐——白族刺绣纹样的启示 被引量:4
1
作者 王剑波 《昆明师范高等专科学校学报》 2003年第3期78-84,共7页
云南白族刺绣纹样与其他民族纹样有着密切联系 ,又有其独的风格特色 ,文章通过与其他民族纹样的对比 ,逐步分析出大理地区白族纹样的地方特色及其独特的文化内涵 ,并简述对现代设计的影响。
关键词 云南白族 刺绣纹样 文化内涵 艺术特色
下载PDF
设计艺术教育与社会实践关系辨析 被引量:3
2
作者 赵琛 《曲靖师范学院学报》 2006年第4期124-126,共3页
设计艺术教育需要真正与社会发展接轨,实现设计理论与实践相结合培养社会发展所需求的人才,必须在教学与实践的氛围打造中加以创新与研究,创造一个能培养设计艺术人才的实践环境,培养适应社会发展需要的人才是设计艺术教育急需解决的问题。
关键词 设计艺术教育 社会实践 体验武教学
下载PDF
对当前素描教学问题的思考 被引量:2
3
作者 董劲峰 《昆明师范高等专科学校学报》 2001年第3期80-82,共3页
文章针对素描教学中存在的问题 :忽视形体的整体感受和对美的主观分析和素描教学与创作脱节 ,认为应加强学生感受能力、创造能力、审美能力的培养 ,并就与之相应的再现性素描组合法和再造性素描拆散重组法的教学方法进行了探讨。
关键词 素描教学 教学方法 创造能力 审美能力 感受能力 再现性素描 再造性素描
下载PDF
传统绘画艺术表现方式传承的必要性 被引量:2
4
作者 侬美兰 《昆明师范高等专科学校学报》 2006年第2期94-96,共3页
虽然我为电脑绘画所具有的优越性感到欣喜和振奋,但我仍坚持架上绘画存在的必要性。首先,从作品的创作过程来说,架上绘画的直接性是电脑绘画所无法达到,也无法比拟的。其次,从创作的最终结果———作品来说,架上绘画作品更具鉴赏和收藏... 虽然我为电脑绘画所具有的优越性感到欣喜和振奋,但我仍坚持架上绘画存在的必要性。首先,从作品的创作过程来说,架上绘画的直接性是电脑绘画所无法达到,也无法比拟的。其次,从创作的最终结果———作品来说,架上绘画作品更具鉴赏和收藏的价值。另外,从健康角度来讲,架上绘画活动益于人的身心健康。总之,艺术正像多元化扩展的今天,架上绘画仍扮演着一个不可缺少的具有重大意义的角色。 展开更多
关键词 传统绘画 电脑绘画 艺术表现 表现方式 架上绘画 直接性
下载PDF
散析绘画的构图 被引量:1
5
作者 陈燕雏 《昆明师范高等专科学校学报》 2001年第2期83-86,共4页
文章以散论形式对造型艺术中构图的重要性。
关键词 绘画 构图 造型艺术 审美属性 色彩构成
下载PDF
面向基础教育,培养新型的合格美术师资 被引量:1
6
作者 武新文 《昆明师范高等专科学校学报》 2005年第3期78-80,共3页
针对高师美术教育专业存在的问题,根据基础教育课程改革的精神,分析研究适应新时期中小学美术教育师资的培养目标,提出高师培养新型合格美术教师必须找准目标定位,面向基础教育,调整课程结构,适应“课改”要求,改革评价体系,全面考核学... 针对高师美术教育专业存在的问题,根据基础教育课程改革的精神,分析研究适应新时期中小学美术教育师资的培养目标,提出高师培养新型合格美术教师必须找准目标定位,面向基础教育,调整课程结构,适应“课改”要求,改革评价体系,全面考核学生,达到培养合格师资的目的。 展开更多
关键词 基础教育课程改革 美术教育师资培养
下载PDF
“写意人物”水墨肖像写生教学基础方法说
7
作者 陈燕雏 《昆明师范高等专科学校学报》 2003年第3期85-88,共4页
对水墨人物肖像写生中教学环节、以及学生的观察力、表现力、创造力的培养为其依据 ,结合高师美术专业的教学实际来展开探讨 ,并提出了相应的教学策略及所必须遵循的教学原则 。
关键词 水墨肖像 写生教学 教学艺术
下载PDF
绘画中的相对原理
8
作者 杨庆生 《昆明师范高等专科学校学报》 2001年第3期85-88,共4页
世界上的一切事物都是相对的 ,人对事物的认识也是相对的 ;美感认识是相对的、变化的、发展的。美属于人心的活动 ,艺术家用自己的观念表现不同的美感 ,不同民族有不同民族的审美意识。自然关系是相对的 ,绘画表现自然的相对关系。
关键词 绘画 相对原理 审美意识 美感认识 绘画表现 美学观念
下载PDF
中国画的笔墨传统及其延续
9
作者 余志春 《艺术教育》 2007年第1期90-90,共1页
中国画的笔墨,作为伴随中国绘画历史发展而逐渐形成的一种审美取向,一直作为中国看的价值评判标准之一。“笔墨”也被称为中国看的根本。而20世纪,一场笔墨之争搅动了整个中国画坛,直至90年代更成为学术界争论的焦点。这促成了中国... 中国画的笔墨,作为伴随中国绘画历史发展而逐渐形成的一种审美取向,一直作为中国看的价值评判标准之一。“笔墨”也被称为中国看的根本。而20世纪,一场笔墨之争搅动了整个中国画坛,直至90年代更成为学术界争论的焦点。这促成了中国画绘画语言空前多元化的格局,但同时也对笔墨作为中国画的根本产生了怀疑。在艺术的“全球化”、文化“与国际接轨”的一片呼声中,中国画极有可能成为西方文化的又一块殖民地。中国画应在保持笔墨精神的基础上自我蜕变,使其在延续东方艺术精神的基础上有良性的发展。 展开更多
关键词 笔墨 传统 延续 中国画
原文传递
武新文国画作品
10
作者 武新文 《艺术教育》 2006年第1期F0002-F0002,共1页
原文传递
上一页 1 下一页 到第
使用帮助 返回顶部