“Scenography”(舞台美术)一词的演变和发展 被引量：2

1

作者 李晓曼(译) 《戏剧（中央戏剧学院学报）》 北大核心 2023年第6期18-33,共16页

本文节译自《劳特利奇舞台美术指南》(The Routledge Companion to Scenography)的导言,该书是囊括范围最广、最全面的,有关当前舞台美术发展趋势的原创论文集,书中首次为“scenography”(舞台美术)这个饱受争议的术语确立了一个稳定的... 本文节译自《劳特利奇舞台美术指南》(The Routledge Companion to Scenography)的导言,该书是囊括范围最广、最全面的,有关当前舞台美术发展趋势的原创论文集,书中首次为“scenography”(舞台美术)这个饱受争议的术语确立了一个稳定的表述。本文梳理了“scenography”一词的演变和发展,其线索追溯至亚里士多德的《诗学》,再到布莱希特、阿尔托、斯沃博达,一直延伸至当代的新兴戏剧形式和数字媒体演出。文中论述了舞台美术的转向,将舞台美术视为演出中所有视觉、空间和感官元素的总和,并强调了当今充分发展“舞台美术研究”这一学科的必要性。 展开更多

关键词 舞台美术 约瑟夫·斯沃博达 后台仓 舞台美术的转向 舞台美术家 布拉格四年展

原文传递

图书空咫尺 千里意悠悠——刘杏林的舞台美术设计

2

作者 李晓曼 《美术观察》 北大核心 2024年第5期116-118,共3页

刘杏林是中国当代舞台美术领域的领军人物,是中国首位在国际舞台美术领域获奖的设计师。他拓展了中国舞台美术在国际领域的影响力,其作品简约凝练、独具匠心,在传统东方美学的当代化表达方面极具代表性。在美国哥伦比亚大学教授、戏剧... 刘杏林是中国当代舞台美术领域的领军人物,是中国首位在国际舞台美术领域获奖的设计师。他拓展了中国舞台美术在国际领域的影响力,其作品简约凝练、独具匠心,在传统东方美学的当代化表达方面极具代表性。在美国哥伦比亚大学教授、戏剧研究学者阿诺德·阿隆森(Arnold Aronson)于2023年出版的《50位重要的戏剧设计师》(Fifty Key Theatre Designers)一书中,介绍了自文艺复兴以来,世界范围内50位做出开创性工作和贡献的戏剧设计师,刘杏林作为唯一的中国设计师位列其中。他具备开阔的视野,以及对剧场性原则、戏剧本质的准确认知,他的创作突破了剧场空间的有限性,使“方寸之地”成为无限自由的戏剧空间。正如唐代诗人徐安贞《题襄阳图》中的那句“图书空咫尺,千里意悠悠”,意为在咫尺之境展现广阔而深远的意境。本文以刘杏林近期的作品为例,探析他如何在剧场空间中“以有限表无限”,突出展现戏剧中的情感和精神层面。 展开更多

关键词 阿诺德 杏林 舞台美术设计 戏剧本质 东方美学 开创性工作 当代化 剧场空间

原文传递

视错觉现象与舞台美术的创作行为 被引量：4

3

作者 胡耀辉 《戏剧（中央戏剧学院学报）》 CSSCI 北大核心 2006年第1期64-71,共8页

人的眼睛充满着神奇和未知数,视知觉活动由于生理和心理两大因素的作用,存在着与生俱来的视觉歧义,即视错觉。对视错觉现象的研究被引入舞台美术设计领域,成为一个非常有意义而且具有刺激性的研究领域。

关键词 视错觉 对比 视觉惯性 预测

原文传递

云南当代话剧的演出“空间”与“物造型”发展研究

4

作者 吴侠 《民族艺术研究》 2024年第2期64-75,共12页

云南当代话剧的演出“空间”与“物造型”,自有其发展状貌。随着演出“空间”的变化,创作者从一开始受演出场所的限制,只能靠“写意性”的点染和“象征性”的表现产生舞台上的“写实”效果,到走出剧场空间的“限制”和物质条件的“将就... 云南当代话剧的演出“空间”与“物造型”,自有其发展状貌。随着演出“空间”的变化,创作者从一开始受演出场所的限制,只能靠“写意性”的点染和“象征性”的表现产生舞台上的“写实”效果,到走出剧场空间的“限制”和物质条件的“将就”,运用高科技的舞台技术手段表现戏剧情境流变中任何需要的时空环境和诗意幻境。云南戏剧人对都市戏剧演出空间的开发,是云南话剧演出新空间里出现的新动态,是充满了探索能力和发展活力的新动向。 展开更多

关键词 云南当代话剧 舞台空间 物造型 小剧场话剧 庭院戏剧

下载PDF 职称材料

后现代舞台设计潮流中的“回归”趋向 被引量：3

5

作者 章抗美 《戏剧（中央戏剧学院学报）》 CSSCI 北大核心 2007年第4期5-18,共14页

本文从拼贴、绘画透视、镜框台口、视觉密度、嬉戏等方面描述了一些当代舞台设计的实践,指出这些实践中存在着对现代主义的"逆动"和对历史"回归"的趋向。但它不是复旧,而是在新基础上的发展。这一发展进程尚未结束... 本文从拼贴、绘画透视、镜框台口、视觉密度、嬉戏等方面描述了一些当代舞台设计的实践,指出这些实践中存在着对现代主义的"逆动"和对历史"回归"的趋向。但它不是复旧,而是在新基础上的发展。这一发展进程尚未结束,仍在变化中。 展开更多

关键词 后现代 舞台设计 拼贴 绘画透视 镜框台口 视觉密度 嬉戏

原文传递

当代舞台设计中的平面绘画因素 被引量：4

6

作者 刘杏林 《戏剧（中央戏剧学院学报）》 CSSCI 北大核心 2007年第1期5-12,共8页

平面绘画布景曾经是20世纪初舞台美术革新和突破的对象,而否定平面绘画布景的一个强大理论依据,在于二维平面布景与三维演员身体之间的矛盾。今天看来,这种说法由于针对的是当时盛行的幻觉写实手法,不可避免带有那一时期实践和认识上的... 平面绘画布景曾经是20世纪初舞台美术革新和突破的对象,而否定平面绘画布景的一个强大理论依据,在于二维平面布景与三维演员身体之间的矛盾。今天看来,这种说法由于针对的是当时盛行的幻觉写实手法,不可避免带有那一时期实践和认识上的局限,演员与平面布景矛盾的断定也显得过于绝对,因为绘画布景的“假”本来就同剧场艺术与生俱来。在当代舞台设计中,平面绘画因素特别以其鲜明独特的风格引人注目,甚至在一定程度上代表着最新的发展潮流,推进着演出形式的探求。留意这一现象,重新思考平面绘画因素在舞台上的位置,会发现它描绘视角的根本转移,它在空间设置方面对传统规范的重要超越,它与剧场艺术本质性的联系,以及与当代美学观念同步的进程。 展开更多

关键词 当代舞台设计 平面绘画因素 剧场性 媒介

原文传递

动作舞台设计 被引量：2

7

作者 章抗美 《戏剧（中央戏剧学院学报）》 CSSCI 北大核心 2006年第4期88-99,共12页

在当代国际舞台美术领域,有一个广泛流行的概念,描述一种自二十世纪六七十年代以来兴起的舞台设计风格,这就是动作舞台设计。它强调舞台设计与动作的关系,注重隐喻的表现力,更加生动地融入戏剧的创作和演出过程之中。当舞台设计与表演... 在当代国际舞台美术领域,有一个广泛流行的概念,描述一种自二十世纪六七十年代以来兴起的舞台设计风格,这就是动作舞台设计。它强调舞台设计与动作的关系,注重隐喻的表现力,更加生动地融入戏剧的创作和演出过程之中。当舞台设计与表演动作和情感相结合,并创造出独特而非凡的关系和隐喻的时候,就使戏剧揭示的内涵更加强烈,更加意味深长。动作舞台设计作为一种特定时代里逐渐形成的设计方法,必定会继续存留着,异变着,并丰富我们的创造进程。 展开更多

关键词 舞台设计 动作 隐喻

原文传递

怀念斯沃博达 被引量：2

8

作者 冯德仲 《演艺设备与科技》 2005年第1期71-72,共2页

关键词 约瑟夫·斯沃博达 舞台设计 投影成像 心理造型空间

下载PDF 职称材料

新文科 老专业 再实践——专门艺术院校的服装服饰人才培养 被引量：2

9

作者 吴戈 吴侠 《艺术教育》 2022年第1期27-31,共5页

新文科成为"热词",实质在于文科人才培养的多学科交叉、多专业互渗实践中对人才能力多潜能的培养。事实上,服装服饰艺术专业就一直在这种交叉互渗的实践中获得良好的人才培养效果。文章认为,新文科认知背景下,对学科领域、专... 新文科成为"热词",实质在于文科人才培养的多学科交叉、多专业互渗实践中对人才能力多潜能的培养。事实上,服装服饰艺术专业就一直在这种交叉互渗的实践中获得良好的人才培养效果。文章认为,新文科认知背景下,对学科领域、专业特点、人才培养规律的再认识、再实践、再深入,很有必要。 展开更多

关键词 新文科背景 艺术人才培养 服装服饰

原文传递

舞美设计中民族元素的再现 被引量：2

10

作者 边文彤 《戏曲研究》 2020年第3期283-294,共12页

我国是统一的多民族国家,新的历史阶段,"民族"这个概念被阐述为:"民族是在一定的历史发展阶段形成的稳定的人们共同体。一般来说,民族在历史渊源、生产方式、语言、文化、风俗习惯以及心理认同等方面具有共同的特征。有... 我国是统一的多民族国家,新的历史阶段,"民族"这个概念被阐述为:"民族是在一定的历史发展阶段形成的稳定的人们共同体。一般来说,民族在历史渊源、生产方式、语言、文化、风俗习惯以及心理认同等方面具有共同的特征。有的民族在形成和发展的过程中,宗教起着重要作用。"^(①)民族元素凝结着民族文化精神。民族元素的再现,不仅是形式上的提炼或选择,也是对民族文化、传统、心理等精神意识的反映。 展开更多

关键词 舞美设计 人们共同体 精神意识 民族元素 心理认同 民族文化精神 历史发展阶段 生产方式

原文传递

应用与交融:文旅演出中的舞台技术

11

作者 侯骁芫 《四川戏剧》 北大核心 2022年第2期110-113,共4页

文旅演出大众化的审美定式,让"传播"与"消遣"成为文旅演出中的核心概念,致使具有艺术张力的图像信息成为绝大部分创作演出的重要元素。舞台技术的高度介入,完善了艺术创作在这一方面的需求,与此同时又引发了艺术创... 文旅演出大众化的审美定式,让"传播"与"消遣"成为文旅演出中的核心概念,致使具有艺术张力的图像信息成为绝大部分创作演出的重要元素。舞台技术的高度介入,完善了艺术创作在这一方面的需求,与此同时又引发了艺术创作规律与环境空间运用上的诸多权衡和思索。如何在文旅演出中合理地利用舞台技术,成为值得思考的重要问题。 展开更多

关键词 文旅演出 舞台技术 可视性

原文传递

当代社会语境下木偶艺术研究 被引量：1

12

作者 胡万峰 《山西档案》 北大核心 2015年第3期34-37,共4页

我国木偶艺术历史悠久,覆盖地域广阔,曾取得十分辉煌的成就。然而自明清以降,这一艺术形式日渐式微,尤其到了近现代,几现衰败的景象。本文从木偶艺术的发轫、主要形式及特点分析了木偶艺术发展缓慢的原因,试图为木偶艺术找到一条既适应... 我国木偶艺术历史悠久,覆盖地域广阔,曾取得十分辉煌的成就。然而自明清以降,这一艺术形式日渐式微,尤其到了近现代,几现衰败的景象。本文从木偶艺术的发轫、主要形式及特点分析了木偶艺术发展缓慢的原因,试图为木偶艺术找到一条既适应当下审美诉求又能通向未来的发展路径。 展开更多

关键词 木偶艺术 可塑性 演出形式 发展路径

下载PDF 职称材料

法国舞台灯光设计的制作方式 被引量：1

13

作者 冯德仲 《演艺设备与科技》 2006年第3期90-91,共2页

关键词 灯光设计 法国人 制作方式 舞台 设计工作

下载PDF 职称材料

姜国芳作品

14

作者 姜国芳 《中国拍卖》 2022年第12期76-77,共2页

原文传递

古尼拉·帕姆斯蒂纳-魏斯:不断探索戏剧的可能性 被引量：1

15

作者 黄莎莉 《戏剧（中央戏剧学院学报）》 CSSCI 北大核心 2018年第3期79-89,149-152+81-89,共11页

身为舞台设计师、服装设计师、陶瓷艺术家、导演、演员和作家的瑞典籍舞台美术家古尼拉·帕姆斯蒂纳-魏斯,通过舞台语言强烈表达了作为设计师更宏观的剧场理念。她与彼得·魏斯、英格玛·伯格曼、彼得·布鲁克、弗里茨&... 身为舞台设计师、服装设计师、陶瓷艺术家、导演、演员和作家的瑞典籍舞台美术家古尼拉·帕姆斯蒂纳-魏斯,通过舞台语言强烈表达了作为设计师更宏观的剧场理念。她与彼得·魏斯、英格玛·伯格曼、彼得·布鲁克、弗里茨·科特纳等欧洲知名导演有着紧密合作,她的作品承载了深刻的社会意义及人文关怀、重视视觉语汇的统一性、深化戏剧主题,加强了剧场空间与观众之间的联系,引发了广泛的社会共鸣,促进了20世纪后期的舞台美术发展。 展开更多

关键词 舞台设计 服装设计 视觉语汇 戏剧

原文传递

一幅三峡风土民情的生活画卷 方言话剧《三峡人家》研讨会发言纪要

16

作者 张奇虹 廖向红 +8 位作者 康式昭 郑振环 王敏 黄维钧 李法曾 冯德仲 王树增 黎继德 许可 《剧本》 北大核心 2010年第2期38-45,共8页

重庆方言话剧《三峡人家》是剧作家伟巴继《移民金大花》之后创作的一部颇有特色的戏，它以平民的视觉、“生活流”的笔法，描写了三峡普通人家的日常生活，反映了时代的变迁，也触及到了一些尖锐的社会问题。重庆市文化局、重庆市万州... 重庆方言话剧《三峡人家》是剧作家伟巴继《移民金大花》之后创作的一部颇有特色的戏，它以平民的视觉、“生活流”的笔法，描写了三峡普通人家的日常生活，反映了时代的变迁，也触及到了一些尖锐的社会问题。重庆市文化局、重庆市万州区文广局和本刊于2009年12月13日在京联合召开了“方言话剧《三峡人家》研讨会”，多方面地肯定了该剧的成绩，也多角度地探讨了该剧的不足。现摘发其要点，以飨读者。 展开更多

关键词 重庆方言 生活流 三峡 话剧 风土民情 纪要 画卷 日常生活

原文传递

影像剧产业运营探索

17

作者 王晋 《艺术教育》 2022年第3期143-146,共4页

影像剧是全数字内容的呈现,它立足于传统戏剧和剧场形式,但又进行彻底数字化移植,因而具备了摆脱戏剧现场束缚的特点,能够以数字流方式将内容传播,从而形成从统一资源点发送到各个剧场同步上演的剧线网络运营可能性。文章主要围绕“新... 影像剧是全数字内容的呈现,它立足于传统戏剧和剧场形式,但又进行彻底数字化移植,因而具备了摆脱戏剧现场束缚的特点,能够以数字流方式将内容传播,从而形成从统一资源点发送到各个剧场同步上演的剧线网络运营可能性。文章主要围绕“新媒体影像戏剧创作研究”课题探讨,并从课题探索的内容及其自身的特性出发,探讨影像剧在当今商业环境中产业运营的可能与扩展性。 展开更多

关键词 影像剧 剧线运营 数据监测 票房增益

原文传递

影像剧创作的研究

18

作者 王晋 《艺术教育》 2022年第8期126-129,共4页

影像剧有独特的组成结构方式,涵盖影视镜头画面、戏剧时空表演、新媒体放演特点等。作者围绕“新媒体影像戏剧创作研究”的课题进行探讨,意在概述整个影像剧创作的过程,即从前期策划与拍摄到后期数字合成与放演等一系列的工作,并就此进... 影像剧有独特的组成结构方式,涵盖影视镜头画面、戏剧时空表演、新媒体放演特点等。作者围绕“新媒体影像戏剧创作研究”的课题进行探讨,意在概述整个影像剧创作的过程,即从前期策划与拍摄到后期数字合成与放演等一系列的工作,并就此进行一系列的探索,以期为影像剧的创作提供一些启示。 展开更多

关键词 影像剧 数字内容 三维跟踪 特技拍摄 后期合成 时空统一

原文传递

灯影交错 动感科技——第八届东京国际照明展览会掠影

19

作者 冯德仲 《演艺设备与科技》 2004年第4期76-77,共2页

关键词 第八届东京国际照明展览会 2004年6月 日本 展览会 照明

下载PDF 职称材料

花园中流逝的岁月和影像——百老汇音乐剧《灰色花园》

20

作者 边文彤 《四川戏剧》 北大核心 2009年第3期68-70,共3页

在美国时看过一部耶鲁戏剧学院老师的作品——百老汇音乐剧《灰色花园》。此剧从2006年11月2日到2007年7月29日演出了八个月．受到业内和大众的一致高度评价．

关键词 百老汇音乐剧 花园 灰色 影像 中流

下载PDF 职称材料