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叩响现代之门——华夏室内乐团的艺术构想与实践 被引量：13
1
作者 李西安 《人民音乐》 CSSCI 1999年第7期2-7,共6页
关键词 构想与实践 中国音乐学院 华夏 中国作曲家 室内乐 张力场 陈其钢 作品 音乐会 音乐节
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谈几点艺术常识,析两种批评手法 被引量：10
2
作者 郭文景 《人民音乐（评论）》 CSSCI 北大核心 2004年第4期13-18,共6页
近日读了王西麟先生《由〈夜宴〉〈狂人日记〉到对"第五代"作曲家的反思》(《人民音乐》2004年第一期)一文(以下简称《由》)。在该文一些慷慨激昂的文字中,我迎面感到一丝来自幽暗年代的寒气。在文章的前言中,作者甚至对可能... 近日读了王西麟先生《由〈夜宴〉〈狂人日记〉到对"第五代"作曲家的反思》(《人民音乐》2004年第一期)一文(以下简称《由》)。在该文一些慷慨激昂的文字中,我迎面感到一丝来自幽暗年代的寒气。在文章的前言中,作者甚至对可能来自"所涉及的诸君和读者"的不同看法,预设一顶名曰"赵贵_翁"的帽子。可惜我从《由》文中看不出什么真正的"狂人精神",而别人是不是"赵贵翁"也不由王西麟先生说了算。于是我放下作曲的铅笔,拿起写字的钢笔,涂抹此文,就教各方。 展开更多
关键词 王西麟 《由(夜宴)(狂人日记)到对“第五代”作曲家的反思》 艺术常识 批评手法 陈其钢 作者 沈从文
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陈其钢论 被引量：10
3
作者 杨燕迪 《人民音乐》 CSSCI 北大核心 2021年第12期4-13,共10页
一、"一棵移植到法国的中国在艺术中,创作者是否对自己的前行方向有清晰和精准的定位与认识,往往决定着这位艺术家的事业成败。在音乐创作界,优秀作曲家不一定有愿望、有兴趣将这种定位和认识落实为文字语言,但一定会在具体创作中... 一、"一棵移植到法国的中国在艺术中,创作者是否对自己的前行方向有清晰和精准的定位与认识,往往决定着这位艺术家的事业成败。在音乐创作界,优秀作曲家不一定有愿望、有兴趣将这种定位和认识落实为文字语言,但一定会在具体创作中体现自己的思考和感触。 展开更多
关键词 创作界 陈其钢 文字语言 事业成败 定位 兴趣 前行方向
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陈其钢访谈 被引量：7
4
作者 李淑琴 《中央音乐学院学报》 CSSCI 北大核心 1997年第2期92-94,共3页
陈其钢访谈李淑琴１９９６年１１月８日旅法作曲家陈其钢的双簧管协奏曲《道情》（和莫五平《凡一》）在中央音乐学院演出。由于法国双簧管演奏家让—路易·卡佩萨利的精彩演奏，该作品得到听众及演奏家们的普遍赞赏。就此笔者访问... 陈其钢访谈李淑琴１９９６年１１月８日旅法作曲家陈其钢的双簧管协奏曲《道情》（和莫五平《凡一》）在中央音乐学院演出。由于法国双簧管演奏家让—路易·卡佩萨利的精彩演奏，该作品得到听众及演奏家们的普遍赞赏。就此笔者访问了陈其钢先生，并就一些相关问题讨教。现... 展开更多
关键词 中国现代音乐 陈其钢 西方现代音乐 中国传统音乐 音乐会 西方音乐 走自己的路 传统文化哲学 协奏曲 演奏者
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追寻人生的“本真”状态——大提琴与管弦乐队《逝去的时光》听觉读解 被引量：7
5
作者 明言 《人民音乐（评论）》 CSSCI 北大核心 2006年第3期13-15,共3页
陈其钢于2005年11月荣获由法国音乐版权协会颁发的“交响乐大奖”。这是拥有 10万会员的法国音乐权威机构,首次将这一象征最高荣誉的奖项颁发给中国音乐家。为此,陈其钢再次引起人们的广泛关注,本刊曾在1999年第8期和2000年第2期分别发... 陈其钢于2005年11月荣获由法国音乐版权协会颁发的“交响乐大奖”。这是拥有 10万会员的法国音乐权威机构,首次将这一象征最高荣誉的奖项颁发给中国音乐家。为此,陈其钢再次引起人们的广泛关注,本刊曾在1999年第8期和2000年第2期分别发表文章,对陈其钢的大提琴与管弦乐队《逝去的时光》给予评介。明言的《追寻人生的“本真”状态——大提琴与管弦乐队<逝去的时光>听觉读解》对该作品的创作特征及作曲家的创作理念作了更深入的解析。现予发表,以飨读者。 展开更多
关键词 《逝去的时光》 管弦乐队 大提琴 读解 听觉 状态 本真 人生 音乐版权 陈其钢
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音乐写作风格探索——陈其钢讲座实录 被引量：7
6
作者 陈其钢 张问 《天津音乐学院学报》 CSSCI 2017年第3期5-14,共10页
各位老师、同学们大家下午好!这是我第二次来到天津音乐学院,第一次是2006年,十一年了。时过境迁,同学全都变了,老师大多数也变了,人生在世的时间不长,有幸在这十一年的时间里到这个学校来两次,和大家结缘,对我来说也是一种荣幸。我这... 各位老师、同学们大家下午好!这是我第二次来到天津音乐学院,第一次是2006年,十一年了。时过境迁,同学全都变了,老师大多数也变了,人生在世的时间不长,有幸在这十一年的时间里到这个学校来两次,和大家结缘,对我来说也是一种荣幸。我这次有一个题目,就是关于风格的追求,因为George（编者注：卢长剑,天津音乐学院作曲系主任）问我希望讲什么话题,我说我不太了解天津同学的状况,希望作曲系能够提出一些建议, 展开更多
关键词 天津音乐学院 写作风格 陈其钢 实录 讲座 GEORGE 作曲系 同学
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论陈其钢作品中的中国元素
7
作者 朱敏 《黄河之声》 2024年第7期44-48,共5页
本文探究了陈其钢在其创作中对丰富而多样的中国元素的精妙应用,深入剖析了二十世纪音乐风格、艺术特点以及陈其钢作为作曲家的创作风格。本文详细探讨了古琴元素、京剧、昆曲等戏曲元素以及对中国哲学思想使用的巧妙运用,展现了陈其钢... 本文探究了陈其钢在其创作中对丰富而多样的中国元素的精妙应用,深入剖析了二十世纪音乐风格、艺术特点以及陈其钢作为作曲家的创作风格。本文详细探讨了古琴元素、京剧、昆曲等戏曲元素以及对中国哲学思想使用的巧妙运用,展现了陈其钢巧妙地融合传统古琴的音韵于其现代作品、对于中国传统戏曲的深刻理解,也揭晓了他以音符表达深沉的文化内涵。本文深度而全面的视角呈现了陈其钢音乐作品中对中国元素的丰富运用,为理解其音乐创作提供了有益的洞察。 展开更多
关键词 陈其钢 古琴 戏曲 五行
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论陈其钢对戏曲音乐元素的创造性转化
8
作者 毕思粤 《当代音乐》 2024年第9期199-201,共3页
陈其钢是我国享有世界声誉的作曲家,他的音乐创作在中国第五代作曲家中备受瞩目。他的作品具有极高的艺术价值和文化内涵,其独特的音乐风格和深厚的艺术底蕴,使得他的音乐作品在国内外广受好评。戏曲是中华民族的瑰宝,也是中国传统音乐... 陈其钢是我国享有世界声誉的作曲家,他的音乐创作在中国第五代作曲家中备受瞩目。他的作品具有极高的艺术价值和文化内涵,其独特的音乐风格和深厚的艺术底蕴,使得他的音乐作品在国内外广受好评。戏曲是中华民族的瑰宝,也是中国传统音乐的集大成者。陈其钢在音乐创作中巧妙地融入了大量戏曲音乐元素,这是他的音乐作品独具特色的重要原因。陈其钢形容自己是一棵“中国树”,虽然生长在法国的土壤中,但身上流淌着中国文化的血液,带着包括传统音乐在内的中国文化基因。因此,研究陈其钢如何对戏曲音乐元素进行创造性地转化,如何将戏曲音乐元素创新性地融入作品中,对于我们深入解读他的音乐风格、艺术特色及文化底蕴具有重要意义。 展开更多
关键词 陈其钢 戏曲音乐元素 创造性
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跨越中西的藩篱,实现对生命的感性体悟——陈其钢《道情Ⅱ》的创作研究
9
作者 李佳胤 《乐府新声（沈阳音乐学院学报）》 2024年第1期133-141,共9页
旅法作曲家陈其钢的音乐创作充盈着情感与技术的交融。一方面,纯熟的西方音乐技巧是其“理性”创作的源泉和手段;另一方面,他的作品基于内心真实的感受和母语文化的熏陶,表达了对于生命的感性体悟。他于1997年创作的《道情Ⅱ》就是这样... 旅法作曲家陈其钢的音乐创作充盈着情感与技术的交融。一方面,纯熟的西方音乐技巧是其“理性”创作的源泉和手段;另一方面,他的作品基于内心真实的感受和母语文化的熏陶,表达了对于生命的感性体悟。他于1997年创作的《道情Ⅱ》就是这样一部代表作。作品运用陕北民歌《三十里铺》的旋律材料,以动机发展和主题再现的手法,在西方现代音乐技术的逻辑中,展开了一场跨越藩篱的中西对话和交融,进而用音乐实现对生命的感性体悟这样一个哲学追问。 展开更多
关键词 《道情Ⅱ》 陈其钢 感性体悟
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亚洲热风吹向二十一世纪——访谭盾、陈其钢 被引量：1
10
作者 石田一志 《人民音乐》 CSSCI 1999年第5期18-20,共3页
在神奈川艺术节举办的“亚洲之声”活动期间，与韩国的姜硕熙、白秉东、李万芳，台湾的马水龙同时受到邀请的，还有中国作曲家——纽约来的谭盾和巴黎来的陈其钢。谭盾１９５７年生于湖南；陈其钢１９５１年生于上海。虽然年龄相差较远... 在神奈川艺术节举办的“亚洲之声”活动期间，与韩国的姜硕熙、白秉东、李万芳，台湾的马水龙同时受到邀请的，还有中国作曲家——纽约来的谭盾和巴黎来的陈其钢。谭盾１９５７年生于湖南；陈其钢１９５１年生于上海。虽然年龄相差较远，但两人都是文革之后恢复高考的中央... 展开更多
关键词 陈其钢 梅西安 《离骚》 中央音乐学院 “新潮派” 亚洲 二十世纪后半叶 知识分子 日本 作品风格
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音乐创作风格谈──青年作曲家陈其钢访谈录 被引量：4
11
作者 张鸿玮 《人民音乐》 1994年第9期26-28,共3页
音乐创作风格谈──青年作曲家陈其钢访谈录文／特约记者张鸿玮陈：１９８４年我去法国学习时，带去了一些中国音乐磁带。我的想法是让一般的外国老百姓（不是学音乐的）听听，看看中国音乐在一般人心中是个什么样的感觉。我带去的都是... 音乐创作风格谈──青年作曲家陈其钢访谈录文／特约记者张鸿玮陈：１９８４年我去法国学习时，带去了一些中国音乐磁带。我的想法是让一般的外国老百姓（不是学音乐的）听听，看看中国音乐在一般人心中是个什么样的感觉。我带去的都是些“经典”的作品。不管是历史的，还... 展开更多
关键词 创作风格 陈其钢 民族风格 音乐创作 中国音乐 曲家 民间音乐 梅西安 作品 中央音乐学院
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被凝视的花朵——陈其钢《蝶恋花》中的女性性别刻板印象修辞 被引量：4
12
作者 何弦 《中央音乐学院学报》 CSSCI 北大核心 2018年第3期107-123,139,共18页
陈其钢在作品《蝶恋花》中塑造的女性形象,完全脱胎于男权社会体系下形成的女性性别刻板印象,其九个乐章分别呈现了针对女性的或善意、或敌意的性别偏见。同时,作品中的女性形象也因为深陷于这种"凝视—被凝视"的关系,而丧失... 陈其钢在作品《蝶恋花》中塑造的女性形象,完全脱胎于男权社会体系下形成的女性性别刻板印象,其九个乐章分别呈现了针对女性的或善意、或敌意的性别偏见。同时,作品中的女性形象也因为深陷于这种"凝视—被凝视"的关系,而丧失了其在文艺作品中的主体性。本文以陈其钢对自己作品《蝶恋花》的介绍与描述为切入点,观察作品中突出的音乐风格特征,并联系起性别研究中的关键概念——性别刻板印象,以期对这部已经成为新经典的中国现代音乐作品进行进一步的文化内涵阐释。 展开更多
关键词 陈其钢 《蝶恋花》 女性气质 性别刻板印象 性别偏见
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电影《山楂树之恋》原声音乐赏析 被引量：4
13
作者 左言宝 《电影文学》 北大核心 2011年第23期136-137,共2页
电影《山楂树之恋》原声音乐是张艺谋、陈其钢和常石磊三人共同完成的＂单纯、静穆、清新＂的唯美之作,影片被媒体誉为＂史上最干净的爱情＂。该片不仅吸引了年轻的观众,同时也将一些中老年观众拉入了影院。如此有魅力的影片当然离不开... 电影《山楂树之恋》原声音乐是张艺谋、陈其钢和常石磊三人共同完成的＂单纯、静穆、清新＂的唯美之作,影片被媒体誉为＂史上最干净的爱情＂。该片不仅吸引了年轻的观众,同时也将一些中老年观众拉入了影院。如此有魅力的影片当然离不开＂美丽＂的音乐元素。本文首先通过对陈其钢的艺术成就和创作缘起作简要分析,进而结合剧情,对电影插曲、原声音乐和特色乐器进行逐一赏析,试图诠释影片音乐的＂给力＂之处和不足方面。 展开更多
关键词 《山楂树之恋》 陈其钢 电影音乐
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人生历程的感慨与关怀——陈其钢《蝶恋花》听觉读解 被引量：4
14
作者 明言 《中央音乐学院学报》 CSSCI 北大核心 2006年第2期113-116,共4页
陈其钢创作于2001年的为大型交响乐团和六位女声、民族乐器的乐队协奏组曲《蝶恋花》,是一部对女性人生情感历程的感慨与关怀的作品。从一定程度上看,女性也就是母性。由于“上帝造人”、社会分工等原因,女性在人类社会进程中承载了过... 陈其钢创作于2001年的为大型交响乐团和六位女声、民族乐器的乐队协奏组曲《蝶恋花》,是一部对女性人生情感历程的感慨与关怀的作品。从一定程度上看,女性也就是母性。由于“上帝造人”、社会分工等原因,女性在人类社会进程中承载了过于沉重的家庭负担、社会使命、历史责任,承受了过于繁琐的生理的羁绊。而中国传统女性与人类其他民族的女性相比较而言,又多出了“男尊女卑”的传统道德观念的桎梏。正由于此,对中国女性进行艺术形象的刻画、表现,也就具有更为突出的戏剧性表现力。基于以上这些原因,陈其钢选择了中国女性悲剧性人生历程这个艺术题材。从作品整体的音响与艺术的信息层面上看,创作是成功的。这个成功主要体现在:音响层面的丰富性、思想层面的深刻性、戏剧层面的冲突性。 展开更多
关键词 陈其钢 乐队协奏组曲《蝶恋花》 听觉读解 女性
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演绎陈其钢内心的声音——钢琴协奏曲《二黄》演奏诠释
15
作者 白冰 《乐府新声（沈阳音乐学院学报）》 2023年第1期75-83,共9页
旅法华人作曲家陈其钢以其独特的个人音乐风格蜚声海内外。追求自我、真诚,将其丰富的内心情感渗透进《二黄》的创作中,流露出作曲家超脱世俗、歌唱、如水、欢乐、辉煌、充满色彩变化的丰富的内心声音。笔者认为,被称为“中国音乐诗人... 旅法华人作曲家陈其钢以其独特的个人音乐风格蜚声海内外。追求自我、真诚,将其丰富的内心情感渗透进《二黄》的创作中,流露出作曲家超脱世俗、歌唱、如水、欢乐、辉煌、充满色彩变化的丰富的内心声音。笔者认为,被称为“中国音乐诗人”的陈其钢在钢琴音乐创作中,在具有中国风韵的同时兼具个人特质,极具音乐魅力。笔者在本文中选取陈其钢创作的钢琴协奏曲《二黄》为研究对象,对其进行演奏诠释和文化阐释,深度发掘陈其钢内心不同的声音,让音乐表演更富有表现力与共情力。 展开更多
关键词 陈其钢 钢琴协奏曲 《二黄》
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《蝶恋花》开 香飘中外 铿锵《五行》 声透古今——陈其钢其人其乐纵横谈 被引量：4
16
作者 金湘 《人民音乐（评论）》 北大核心 2003年第1期6-11,共6页
2002年11月4日清晨,我如约驱车前往肖远先生家中,去会见陈其钢.一路上晨风习习,车轮滚滚,往事如烟,思绪万千…… 认识陈其钢,如果从五十年代他幼年时期算起,至今已近五十年了.由于我和他的母亲肖远先生的特殊师生情谊(她是我幼年时期最... 2002年11月4日清晨,我如约驱车前往肖远先生家中,去会见陈其钢.一路上晨风习习,车轮滚滚,往事如烟,思绪万千…… 认识陈其钢,如果从五十年代他幼年时期算起,至今已近五十年了.由于我和他的母亲肖远先生的特殊师生情谊(她是我幼年时期最早的音乐启蒙老师,我一生中最敬爱的人之一),多年来,我一直关注着他的发展、成长.然而,说来也怪,我们之间却从未有过一次交谈.这期间倒也有过几次机会:1991年春,我在美国西雅图华盛顿大学访问期间,为举办"中国作曲家室内乐作品音乐会",曾计划演奏他的单簧管乐曲《易》,并邀请他来参加音乐会.后因音乐会流产而未能如愿.1993年冬,我应邀去法国土桑参加国际合唱节,途经巴黎,又因他正好前一天回中国而失之交臂.1999年秋,在北京听了他的大提琴与乐队《逝去的时光》,激动之下欲约见于他,又因各自太忙而因故搁浅……呜呼,有时我真感到,人在这世上,犹如流星之在宇宙中,时而近在咫尺,时而天各一方,飘忽不定,聚散无常.真是一切只能随"缘"了. 展开更多
关键词 《蝶恋花》 《五行》 陈其钢 音乐生涯 音乐创作 创作风格 《逝去的时光》
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陈其钢钢琴协奏曲《二黄》创作技法研析
17
作者 马如菲 《戏剧之家》 2023年第13期56-58,共3页
陈其钢作为当代极具影响力的华人作曲家,其作曲时常以中国传统音乐以及戏曲元素为切入点,将中国民族民间音乐与现代作曲技法相融合,这种创作手法在钢琴协奏曲《二黄》中尤为突出。作曲家从创新的角度把单一的京剧音调融入立体的协奏曲中... 陈其钢作为当代极具影响力的华人作曲家,其作曲时常以中国传统音乐以及戏曲元素为切入点,将中国民族民间音乐与现代作曲技法相融合,这种创作手法在钢琴协奏曲《二黄》中尤为突出。作曲家从创新的角度把单一的京剧音调融入立体的协奏曲中,可以看出作曲家对中国传统音乐元素的生动运用。本文以钢琴协奏曲《二黄》为研究对象,以戏曲元素为切入点,探究其创作中的写作特点与艺术特征。 展开更多
关键词 陈其钢 《二黄》 钢琴协奏曲 传统音乐
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20世纪复调学科的创新成果——于苏贤教授《20世纪复调音乐》述评 被引量：3
18
作者 张旭冬 《人民音乐（评论）》 北大核心 2002年第9期51-53,共3页
中央音乐学院于苏贤教授在21世纪初年为中国乐坛奉献了两份厚礼--先后发表了两部复调专著:1.<复调音乐教程>①(普通高等教育"九五"国家级重点教材);2.<20世纪复调音乐>②.这两部专著,从撰稿至付梓均经历了长期的... 中央音乐学院于苏贤教授在21世纪初年为中国乐坛奉献了两份厚礼--先后发表了两部复调专著:1.<复调音乐教程>①(普通高等教育"九五"国家级重点教材);2.<20世纪复调音乐>②.这两部专著,从撰稿至付梓均经历了长期的教学实践检验,从内容及方法已被证明是行之有效且理论体系规范的优秀教材. 展开更多
关键词 复调音乐 中央音乐学院 陈其钢 郭文景 作曲家 乐教 教学理论体系 感触 完善 学习
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中国优秀传统文化于陈其钢电影音乐创作中的应用
19
作者 朱双 《电影评介》 北大核心 2023年第11期104-107,共4页
陈其钢是一位旅法华人作曲家,曾拜师于现代派音乐大师梅西安。陈其钢凭借《梦之旅》与《源》荣获德国及意大利国际作曲比赛大奖。随后,陈其钢先后创作出极具代表性的音乐作品——《逝去的时光》《二黄》等。2005年,陈其钢获得了具有“... 陈其钢是一位旅法华人作曲家,曾拜师于现代派音乐大师梅西安。陈其钢凭借《梦之旅》与《源》荣获德国及意大利国际作曲比赛大奖。随后,陈其钢先后创作出极具代表性的音乐作品——《逝去的时光》《二黄》等。2005年,陈其钢获得了具有“法国诺贝尔音乐奖”之称的“交响乐大奖”。 展开更多
关键词 陈其钢 梅西安 华人作曲家 中国优秀传统文化 现代派音乐 作曲比赛 《逝去的时光》 音乐作品
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中国钢琴独奏作品《皮黄》与《京剧瞬间》创作与演奏的跨语境分析 被引量：4
20
作者 李依桐 《音乐生活》 2018年第4期58-59,共2页
21世纪是音乐艺术飞速发展的时期,新观念、新语汇、新技法层出不穷,作品日益趋向多元化。在这一时期,中国钢琴作品的创作也在原有的基础上进行了大胆的创新,当代作曲家们开始尝试将中国音乐中的传统元素与钢琴演奏技巧以及西方作曲技法... 21世纪是音乐艺术飞速发展的时期,新观念、新语汇、新技法层出不穷,作品日益趋向多元化。在这一时期,中国钢琴作品的创作也在原有的基础上进行了大胆的创新,当代作曲家们开始尝试将中国音乐中的传统元素与钢琴演奏技巧以及西方作曲技法相结合,创作出一系列中西合璧的独特作品。张朝的《皮黄》与陈其钢的《京剧瞬间》便是典型的例子。本文旨在分析这两首作品如何在创作与演奏上实现了对东西方不同文化语境的跨越,并最终形成自身独特的艺术魅力,成为当代中国钢琴音乐的经典篇章。 展开更多
关键词 京剧 钢琴音乐 当代音乐 张朝 陈其钢
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