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谈中国工笔花鸟画创作中的意境表现 被引量：1
1
作者 岳琳玲 《收藏与投资》 2022年第12期19-21,共3页
在中国绘画的发展过程中,随着美学意识的觉醒,人们不仅注重画作的内容与色彩,还更加关注整幅作品所展现的氛围,这种氛围被称为意境。在古代,绘画作品是一种传达情感的载体。为了营造绘画作品的氛围,人们创造出了各种意境表现形式。写意... 在中国绘画的发展过程中,随着美学意识的觉醒,人们不仅注重画作的内容与色彩,还更加关注整幅作品所展现的氛围,这种氛围被称为意境。在古代,绘画作品是一种传达情感的载体。为了营造绘画作品的氛围,人们创造出了各种意境表现形式。写意类工笔画是其中一种,且在我国广为流传。为了更加深入了解我国工笔画的意境表现,本文在研究我国工笔花鸟画大家喻继高作品的基础上,从中国工笔画意境的构成要素与表现手法出发,研究未来中国工笔画创作与审美,以期为我国工笔画的发展提供相关建议。 展开更多
关键词 中国工笔画 花鸟创作 意境表现
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花鸟画创作的借鉴与课程研究
2
作者 武晓丽 《陕西教育（高教版）》 2017年第8期12-13,共2页
明代的花鸟画在历史上有一个跳跃式的发展,超越了当时山水与人物的发展,其宏阔的气势、丰富的寓意、妍丽典雅的风格、极富装饰感的画风一改以往的时代格局,给人耳目一新的感受,这与边景昭、吕纪、林良三位明代早中期花鸟画家的突破与创... 明代的花鸟画在历史上有一个跳跃式的发展,超越了当时山水与人物的发展,其宏阔的气势、丰富的寓意、妍丽典雅的风格、极富装饰感的画风一改以往的时代格局,给人耳目一新的感受,这与边景昭、吕纪、林良三位明代早中期花鸟画家的突破与创新有极大的关联。笔者在教授花鸟创作课时,借鉴明代这三位花鸟画家的创作形式与风格特点,为教授花鸟画创作课探索新途径,并从借复古之名实为创新明代三位花鸟画家的研究探索中,找出对应的花鸟画创作教学课程。 展开更多
关键词 花鸟创作 借鉴明画 分析研究 独立创作
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刮目看山水 被引量：9
3
作者 叶浅予 《美术》 1961年第2期2-5,共4页
山水、花鸟画创作,不断出现新气象。这是党的百花齐放、推陈出新的政策在创作实践中深入贯彻的结果。本期发表的山水、花鸟画,只是新的收获的一部分。叶浅予同志和老舍同志的文章,对这方面的成就作了热情的肯定。山水、花鸟画如何推陈出... 山水、花鸟画创作,不断出现新气象。这是党的百花齐放、推陈出新的政策在创作实践中深入贯彻的结果。本期发表的山水、花鸟画,只是新的收获的一部分。叶浅予同志和老舍同志的文章,对这方面的成就作了热情的肯定。山水、花鸟画如何推陈出新,是创作实践问题,同时又是理论问题。为了山水、花鸟画创作的发展和提高,既要在传统的基础上不断地革新,又要在理论研究上坚决地贯彻百家争鸣的政策精神,充分地开展自由讨论。《百花迎春》所报导的,就是最近北京中国画家在“迎春画展”座谈会上开展自由讨论的情况。如何看待山水、花鸟画的特定功能、思想性和阶级性,也是大家关心和需要深入讨论的问题。关于这些问题,本刊1959年和1960年曾发表过一些文章。为了继续开展讨论,本刊这一期又发表一些从来稿中摘要整理出来的意见,供大家参考。 展开更多
关键词 花鸟画创作 迎春画展 叶浅予 中国画家 黄河清 傅抱石 陶一清 山水画家 艺术形象 胸中逸气
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陈之佛艺术创作的装饰性经验
4
作者 张驰 《文艺生活（艺术中国）》 2024年第8期140-141,共2页
一、观察生活,重视写生对于一个画家来说,观察生活是构思中的基础环节。陈之佛为了花鸟画创作,曾经种花养鸟,于生活中仔细观察(刘菊清《工笔花鸟画的时代感和表现技巧》)。这说明陈之佛以真实的花卉禽鸟为师,观察花卉禽鸟的真实状态,以... 一、观察生活,重视写生对于一个画家来说,观察生活是构思中的基础环节。陈之佛为了花鸟画创作,曾经种花养鸟,于生活中仔细观察(刘菊清《工笔花鸟画的时代感和表现技巧》)。这说明陈之佛以真实的花卉禽鸟为师,观察花卉禽鸟的真实状态,以助于自己的绘画创作。那么,陈之佛为何要重视写生呢?他曾说:“作画最怕限于机械的技巧,而不见生机。” 展开更多
关键词 陈之佛 工笔花鸟画 艺术创作 绘画创作 花鸟画创作 写生 装饰性 表现技巧
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写意花鸟画创作的诗性及生命情态 被引量：5
5
作者 刘婷 《美术》 CSSCI 北大核心 2020年第9期138-139,共2页
写意花鸟画是中国传统绘画的重要表现形式,蕴含着深厚的审美理想和人文内涵。以往关于当代写意花鸟画研究多从情感性视角切入[1],笔者认为如何探寻一种诗性精神,并塑造富有自由的生命情态的花鸟画意象则更为重要的。所谓"诗性精神&... 写意花鸟画是中国传统绘画的重要表现形式,蕴含着深厚的审美理想和人文内涵。以往关于当代写意花鸟画研究多从情感性视角切入[1],笔者认为如何探寻一种诗性精神,并塑造富有自由的生命情态的花鸟画意象则更为重要的。所谓"诗性精神",是强调了花鸟画创作的"书卷气"及其与中华传统文化的深切关联,进而使创作在整体上呈现出诗意的回旋与隽永的回味;所谓"生命情态",不仅指代所刻画花鸟物象内在的生命情态,而且指代花鸟画家内在精神的生命情态,还指代花鸟画创作自由抒写--以意象性笔墨和朦胧和谐色感塑造自由的生命意境,而花鸟画创作就应当以"诗性精神"助益"生命情态"的发掘、抒发和表达。 展开更多
关键词 写意花鸟画 花鸟画创作 中国传统绘画 诗性精神 表现形式 书卷气 生命情态 人文内涵
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妙合真趣——张晖写意花鸟画评析
6
作者 徐万诚 《美术观察》 CSSCI 北大核心 2024年第3期118-119,共2页
写意花鸟画在明清的兴起和繁盛,与晚明“主情”的文艺思潮、清代碑学的兴起密不可分。前者侧重书写胸臆,后者强调笔墨趣味。从社会层面来看,这种兴盛还与明清的社会变动有关。随着商人、百工、城市平民为主体的市民阶层的逐步壮大,富足... 写意花鸟画在明清的兴起和繁盛,与晚明“主情”的文艺思潮、清代碑学的兴起密不可分。前者侧重书写胸臆,后者强调笔墨趣味。从社会层面来看,这种兴盛还与明清的社会变动有关。随着商人、百工、城市平民为主体的市民阶层的逐步壮大,富足的生活及逐渐改变的消费观念使这一阶层对以书画装饰家居有了更广泛的需求。较之人物画和山水画,花鸟画与普通人的生活有更紧密的联系,其表现形态常带有“日常化”的特征,因此更受市场欢迎,这进一步推动了花鸟画创作的发展。 展开更多
关键词 写意花鸟画 花鸟画创作 清代碑学 人物画 市民阶层 消费观念 日常化 文艺思潮
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关于桑名铁城的访华与《安晚册》的东传日本
7
作者 范丽雅(译) 《中国书画》 2024年第1期12-17,共6页
引信《安晚册》(图1一22)作为八大山人的代表作名闻遐迩。关于该画帖,笔者以前曾在其收藏机构的泉屋博古馆纪要上发表过一篇题为《八大山人的甲戌年》的小论[1]。在此小论中,笔者叙述了《安晚册》的现状、创作经过以及其递传。笔者还阐... 引信《安晚册》(图1一22)作为八大山人的代表作名闻遐迩。关于该画帖,笔者以前曾在其收藏机构的泉屋博古馆纪要上发表过一篇题为《八大山人的甲戌年》的小论[1]。在此小论中,笔者叙述了《安晚册》的现状、创作经过以及其递传。笔者还阐述了以下几点:首先该画帖大部分画幅创作于康熙甲戌年(1694),如研究者所论,这一年是八大山人花鸟画创作达到顶峰的一年,同时也是八大在与赞助者交流过程中,其转向山水画创作的意愿更显著,并把绘画活动的重心开始由花鸟画转到山水画上关键的一年。 展开更多
关键词 八大山人 山水画创作 花鸟画创作 甲戌年 绘画活动 赞助者 收藏机构 安晚
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京派组合北宗经典——漫议北京画院山水画创作组的合作画
8
作者 马明宸 《荣宝斋》 2024年第1期164-167,共4页
在二十世纪之初的京派画坛上,除了当时民国时期体制内新式学院派艺术之外,在社会上还有一个传统主义阵营,这个阵营的艺术家大多都以晚清民初的京派传统国画家为主,主攻山水画和花鸟画创作。这些艺术家在社会上依靠卖画、课徒以及到学院... 在二十世纪之初的京派画坛上,除了当时民国时期体制内新式学院派艺术之外,在社会上还有一个传统主义阵营,这个阵营的艺术家大多都以晚清民初的京派传统国画家为主,主攻山水画和花鸟画创作。这些艺术家在社会上依靠卖画、课徒以及到学院兼课为生,集结组织成为画会与社团,精研古法、博采新知以维系文脉。像北京地区的中国画学研究会、湖社画会以及北大画法研究会,这里集结了晚清时期不少的京师遗老遗少艺术家,也吸收和培养了不少走传统主义路径的画坛新秀,这些人之间大多都具有传统的师友关系,保留了更多传统师承的色彩,成为二十世纪中国画发展的渊薮。 展开更多
关键词 中国画学研究会 山水画创作 北京画院 花鸟画创作 国画家 传统主义 湖社 北宗
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再谈创造性地再现自然美——关于花鸟画创作问题 被引量：3
9
作者 葛路 《美术》 1959年第8期3-5,14,共4页
本刊在这一期继续发表了几篇有关山水画和花鸟画的文章。这些文章的发表,目的在于进一步探讨长期存在于美术界的问题——花鸟画和山水画作为反映人的思想感情的形式之一,它的特点是什么?它在人们的精神上的作用如何?在革命的文化工作中... 本刊在这一期继续发表了几篇有关山水画和花鸟画的文章。这些文章的发表,目的在于进一步探讨长期存在于美术界的问题——花鸟画和山水画作为反映人的思想感情的形式之一,它的特点是什么?它在人们的精神上的作用如何?在革命的文化工作中,它和反映阶级斗争、社会生活的作品的关系怎徉?等等。正如去年以来,本刊连续发表关于群众业余美术创作、革命现实主义和革命浪漫主义的结合、雕塑等造型艺术的特殊规律和功能等问题的文章一样,对这些问题进行研究,是为了促进艺术创作的繁荣和提高,促使各种艺术的与众不同的特长得到充分发挥,更好地为革命的政治服务,为社会主义建设服务。我们相信,经过讨论,对问题的看法上将会取得一致,对创作实践和理论研究都将有所促进。 展开更多
关键词 花鸟画创作 美术创作 艺术创作 文化工作 画中 自然景物 现实主义艺术 石涛 画理 潘天寿
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乘风南北 御风时代——刘海勇“天下有风”的从艺生涯
10
作者 吴为山 《现代艺术》 2024年第11期30-33,共4页
山花春世界,古木开新境。六朝以来,中国画的理想境界便是“澄怀观道”。澄观一心而腾奠万象,乃“道”与意境的视觉呈现。而花鸟画,亦在此鸟鸣珠箔,群花中,奏响悦耳的生命清音,由丰满的色相臻人心灵的至境。于此,映现人的生命与自然相交... 山花春世界,古木开新境。六朝以来,中国画的理想境界便是“澄怀观道”。澄观一心而腾奠万象,乃“道”与意境的视觉呈现。而花鸟画,亦在此鸟鸣珠箔,群花中,奏响悦耳的生命清音,由丰满的色相臻人心灵的至境。于此,映现人的生命与自然相交融并达到自由逍遥的状态,是花鸟画创作的精义所在。其需要在画家的“心源”和“造化”接触时突然领悟,用诗性语言传递出蓬勃的能量。 展开更多
关键词 澄怀观道 花鸟画创作 人的生命 诗性语言 中国画 视觉呈现
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窥情风景之上 钻貌草木之中——我的花鸟画创作观
11
作者 李恩成 《现代艺术》 2024年第11期22-25,共4页
初学国画时我是从水墨写意入手的。宣纸的洒晕与墨色的玄妙吸引着我,陈淳、徐渭、齐白石、吴昌硕等大家的作品都是我临摹学习的对象。但在平、圆、留、重、变的笔法和破墨、积墨、章法构图的圈子里摸索了十几年,逐渐感到这些膜拜的东西... 初学国画时我是从水墨写意入手的。宣纸的洒晕与墨色的玄妙吸引着我,陈淳、徐渭、齐白石、吴昌硕等大家的作品都是我临摹学习的对象。但在平、圆、留、重、变的笔法和破墨、积墨、章法构图的圈子里摸索了十几年,逐渐感到这些膜拜的东西离自已很远,也感到这些技法离我们现在的时代也已久远,我便走出画室,开始尝试直面生活的花草写生。 展开更多
关键词 水墨写意 吴昌硕 花鸟画创作 积墨 写生 临摹 破墨 齐白石
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造型基础在花鸟画中的重要性——以郎世宁花鸟画为例
12
作者 李懿轩 《国画家》 2024年第3期94-96,共3页
本文深入探讨了造型基础在花鸟画创作中的重要性,特别是通过分析18世纪意大利传教士郎世宁的花鸟画作品,揭示了造型能力如何对提升艺术作品的表现力和情感深度起到关键作用。郎世宁的作品不仅成功地融合了东西方的绘画技巧,还展示了通... 本文深入探讨了造型基础在花鸟画创作中的重要性,特别是通过分析18世纪意大利传教士郎世宁的花鸟画作品,揭示了造型能力如何对提升艺术作品的表现力和情感深度起到关键作用。郎世宁的作品不仅成功地融合了东西方的绘画技巧,还展示了通过精确把握形态、巧妙运用笔墨、搭配色彩和构图来生动表现花鸟画这一题材的艺术实践。此外,通过探讨郎世宁在造型应用方面的创新及其对现代花鸟画创作的影响,本文强调了深入锻炼和应用造型能力对于继承和发展花鸟画艺术传统、推动艺术创新与发展以及形成艺术家个人风格的重要性。本文不仅加深了对郎世宁艺术成就的理解,也为花鸟画艺术的未来发展提供了新的视角和启示。 展开更多
关键词 造型基础 花鸟画创作 郎世宁
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笔墨寄情思——我的花鸟画创作感悟
13
作者 于丽丽 《美术观察》 CSSCI 北大核心 2024年第2期148-149,共2页
花鸟画自两千年来,通过“赋、比、兴”的手法,以及托物言志的抒情表意,潜移默化地把人们心中对自然的审美形象化了。我的绘画以花卉草虫居多,既是对花卉的迷恋,亦是对自然之逸趣的追求。“为花写照、花能解语”饱含着我对自然生命的真... 花鸟画自两千年来,通过“赋、比、兴”的手法,以及托物言志的抒情表意,潜移默化地把人们心中对自然的审美形象化了。我的绘画以花卉草虫居多,既是对花卉的迷恋,亦是对自然之逸趣的追求。“为花写照、花能解语”饱含着我对自然生命的真挚情感。在我的作品中,对一花一叶的描绘或朦胧或清晰,均是内心深处的写照,体现了我对于花鸟画创作的个人体悟。 展开更多
关键词 花鸟画创作 真挚情感 托物言志 笔墨 花卉
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取精用宏——我的花鸟画创作
14
作者 李云涛 《美术观察》 CSSCI 北大核心 2024年第3期136-137,共2页
我的创作理念的形成和我的成长经历是密不可分的。我的故乡山东临淄是春秋五霸之首、战国七雄之一的古齐国故都。儿时的记忆便是和小伙伴在田野王陵巨大的封土上,在神道石兽、石人间嬉戏打闹。父亲喜爱收集古代的艺术品,家中随处都是古... 我的创作理念的形成和我的成长经历是密不可分的。我的故乡山东临淄是春秋五霸之首、战国七雄之一的古齐国故都。儿时的记忆便是和小伙伴在田野王陵巨大的封土上,在神道石兽、石人间嬉戏打闹。父亲喜爱收集古代的艺术品,家中随处都是古董、奇石以及各种画册、书籍。从小在这样的环境中长大,自然耳濡目染对艺术产生了极大的兴趣,也养成了读书的习惯,培养了审美趣味与能力,对传统充满了敬畏之心。我的父亲是位山水画家,他说我出生的那天,电闪雷鸣,风雨交加,大雨下得天地间都混沌不清了。 展开更多
关键词 电闪雷鸣 春秋五霸 战国七雄 山水画家 小伙伴 花鸟画创作 取精用宏 敬畏之心
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窥情风景之上 钻貌草木之中——我的花鸟画创作观
15
作者 李恩成 《美术观察》 CSSCI 北大核心 2024年第3期138-139,共2页
我对花草的热爱是基于童年的生活环境,从小在北方农村的田野里玩耍,田间地头、房前屋后的各种植物和昆虫渐渐地成为我的玩伴,于我而言,它们不是时间流转的过客,而是已经生长在我心中的知己朋友。我最初学国画时是从水墨写意入手的,宣纸... 我对花草的热爱是基于童年的生活环境,从小在北方农村的田野里玩耍,田间地头、房前屋后的各种植物和昆虫渐渐地成为我的玩伴,于我而言,它们不是时间流转的过客,而是已经生长在我心中的知己朋友。我最初学国画时是从水墨写意入手的,宣纸的洇晕与墨色的玄妙吸引着我,所涉及的题材包括传统的梅兰竹菊、紫藤牡丹等,临摹学习的对象是陈淳、徐渭、齐白石、吴昌硕等大家,在平、圆、留、重、变的笔法和破墨、积墨、章法构图的技法里摸索了十几年,逐渐感到这些曾经膜拜的典范离自己很远,同时也感到传统题材技法与现在时代产生的距离感,由此我便开始走出画室直面生活中的花草,尝试写生。 展开更多
关键词 水墨写意 吴昌硕 花鸟画创作 积墨 梅兰竹菊 距离感 写生 北方农村
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丹青巨擘田世光——谨以此文纪念田世光先生百年诞辰 被引量：2
16
作者 张越 《中关村》 2016年第10期107-111,共5页
时光已逝,但田世光先生的艺术和精神百年犹新。虽然今人无法与故人相见,但我们可以通过田世光先生留下的一笔一墨与他进行隔空的心灵对话。今年是田世光先生的百年诞辰。时光交错,今人无法与故人相见,但我们可以通过他留下的一笔一墨与... 时光已逝,但田世光先生的艺术和精神百年犹新。虽然今人无法与故人相见,但我们可以通过田世光先生留下的一笔一墨与他进行隔空的心灵对话。今年是田世光先生的百年诞辰。时光交错,今人无法与故人相见,但我们可以通过他留下的一笔一墨与他进行隔空的心灵对话。9月9日,记者走进了中央美术学院美术馆。下午两点,＂华世翎光——田世光百年诞辰纪念展＂在中央美术学院美术馆拉开了帷幕。在田世光先生亲属的努力和多家文化机构的支持下,展览首次汇集了田世光先生不同时期的代表作,呈现了田世光先生在20世纪中国画艺术特别是在花鸟画创作领域作出的突出贡献。 展开更多
关键词 世光 中央美术学院 花鸟画创作 百年诞辰 中国画艺术 下午两点 文化机构 中国花鸟画 心灵对话 工笔花鸟画
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论中国画的空白美 被引量：1
17
作者 章利国 《新美术》 1986年第2期40-43,共4页
(一) 中国画的空白,是中国画艺术形象的构成要素之一。通过与洁素的绘画载体的对比,充满感情和韵律的线条,组成了明朗概括的视觉形象。这样的形象,势必造成线内、线外的空白。空白并非空洞无物。中国画中的空白也是画材之一,它与尚未用... (一) 中国画的空白,是中国画艺术形象的构成要素之一。通过与洁素的绘画载体的对比,充满感情和韵律的线条,组成了明朗概括的视觉形象。这样的形象,势必造成线内、线外的空白。空白并非空洞无物。中国画中的空白也是画材之一,它与尚未用作画地,即还没有被移入创作范围的纸绢帛壁之白,有着质的不同。清人华琳说道:“夫此白本笔墨所不及,能令为画中之白,并非纸素之白,乃为有情,否则画无生趣矣。” 展开更多
关键词 中国画色彩 中国画艺术 画中 华琳 绢帛 花鸟画创作 六彩 中国古代画论 经营位置 艺术创作
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写意花鸟画的文化精神——谈我的花鸟画创作 被引量：2
18
作者 荆桂秋 《书画世界》 2016年第5期34-37,共4页
＂兼容南北,文彩益彰＂这是导师中国美术学院教授任道斌先生对我花鸟画创作的评价。这些年,我的花鸟画创作努力将自己的率意真性、朴厚豪放的特质与文人花鸟画重意境、重学养、重笔墨、重格调的优秀传统结合在一起。创作既保持朴厚放逸... ＂兼容南北,文彩益彰＂这是导师中国美术学院教授任道斌先生对我花鸟画创作的评价。这些年,我的花鸟画创作努力将自己的率意真性、朴厚豪放的特质与文人花鸟画重意境、重学养、重笔墨、重格调的优秀传统结合在一起。创作既保持朴厚放逸的品质,又融入中国文人画的精义,将中国传统文化的精神融入画面,使作品华滋浑厚,松灵润美,丰满充盈,意象多彩。在中国美术学院学习中国画,是我一生的幸事。它奠定了我的创作观, 展开更多
关键词 花鸟画创作 写意花鸟画 中国文人画 创作观 美术学院教授 灵润 任道 中国美术学院 解衣磅礴 傅抱石
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作画偶得
19
作者 李采白 徐百佳 《苏州大学学报（工科版）》 CAS 1993年第S1期65-67,共3页
本文是作者十多年来从事中国花鸟画教学与创作实践的经验体会.全文共分四节,第一节缘情成意,第二节凝神结想,第三节审美静观,第四节突破陈规.文章围绕想象、默写、欣赏、形式四个方面进行了深入浅出的阐述.可供广大美术创作爱好者学习... 本文是作者十多年来从事中国花鸟画教学与创作实践的经验体会.全文共分四节,第一节缘情成意,第二节凝神结想,第三节审美静观,第四节突破陈规.文章围绕想象、默写、欣赏、形式四个方面进行了深入浅出的阐述.可供广大美术创作爱好者学习和参考. 展开更多
关键词 中国花鸟画 中国画创作 美术创作 工笔花鸟画 花鸟画创作 缘情 记忆表象 《图画见闻志》 大写意 积水法
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画境文心相得益彰——屈健花鸟画艺术的笔墨意蕴
20
作者 贾峰 《美与时代（美术学刊）（中）》 2022年第5期1-5,F0002,F0004,共7页
从屈健三十余年的创作历程来看,山水、花鸟、插画创作等均有涉猎,其中最为钟情、用功最多的还是花鸟画艺术,他的花鸟画创作又大致可以分为两个阶段,即前十五年以工笔花鸟画为主,此后逐步转向写意花鸟画的创作。但无论是工笔还是写意,屈... 从屈健三十余年的创作历程来看,山水、花鸟、插画创作等均有涉猎,其中最为钟情、用功最多的还是花鸟画艺术,他的花鸟画创作又大致可以分为两个阶段,即前十五年以工笔花鸟画为主,此后逐步转向写意花鸟画的创作。但无论是工笔还是写意,屈健始终将自己的绘画艺术定位在“传统与现代之间”。这一定位在今天看来无疑是智者的深思与远虑,可如果向前推演二十多年,在质疑传统、欢呼现代的艺术创作氛围中,屈健的艺术价值观却又显得“不合时宜”。 展开更多
关键词 工笔花鸟画 写意花鸟画 艺术创作 花鸟画创作 插画创作 艺术价值观 艺术定位 相得益彰
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