期刊文献+
共找到218篇文章
< 1 2 11 >
每页显示 20 50 100
试谈山水画发展史上的一个问题——从“咫尺千里”到“咫尺重深” 被引量:11
1
作者 王去非 《文物》 1980年第12期76-81,103,共7页
东晋南北朝时期,是我国古代山水画形成和发展过程当中的一个重要时期。目前遗留下来的属于这一时期的有关实物资料不多,但是从文献记载方面考察,和两汉前后的情况相比,仍可以看出有一些明显的不同。如这时出现了以山水见长的画家和较多... 东晋南北朝时期,是我国古代山水画形成和发展过程当中的一个重要时期。目前遗留下来的属于这一时期的有关实物资料不多,但是从文献记载方面考察,和两汉前后的情况相比,仍可以看出有一些明显的不同。如这时出现了以山水见长的画家和较多的以山水为描写对象的作品以及产生了山水画论,象宋宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》等。本文试图就宗炳《画山水序》中的有关文字记述,分析一下东晋南北朝时期山水画在构图上的某些特点以及其后(到唐代)所发生的变化等问题。先看宗炳《画山水序》原文(见唐张彦远《历代名画记》卷六,以下简称《名画记》): 展开更多
关键词 山水 发展史 山水 实物资料 南北朝时期 历代名 王维 构图 我国古代 吴道子
原文传递
中国人眼中的“风景”画 被引量:10
2
作者 范景中 《新美术》 CSSCI 北大核心 2000年第3期49-54,共6页
关键词 风景 日本 美术家 中国美术史 矢代幸雄 山水 西方风景 艺术史 美术史 物象 中国人 山水
原文传递
观道 畅神──宗炳《画山水序》正读 被引量:8
3
作者 谢磊 《美术研究》 CSSCI 北大核心 1999年第2期17-19,共3页
观道畅神──宗炳《画山水序》正读谢磊一千五百多年以后的今天,人们仍然饶有兴趣地研究、讨论南朝宋·宗炳(公元375-443年)写的一篇《画山水序》,足见其学术价值之大和对后世影响之深。大约于元嘉(公元424年-45... 观道畅神──宗炳《画山水序》正读谢磊一千五百多年以后的今天,人们仍然饶有兴趣地研究、讨论南朝宋·宗炳(公元375-443年)写的一篇《画山水序》,足见其学术价值之大和对后世影响之深。大约于元嘉(公元424年-453年)初,宗炳作过他一生中最后一次远游... 展开更多
关键词 山水 宗炳 澄怀观道 “神” 畅神 澄怀味象 山水 《弘明集》 圣人 达摩多罗
原文传递
谢灵运与宗炳——围绕《画山水序》 被引量:9
4
作者 志村良治 何楠 《齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版)》 1988年第2期33-40,共8页
一、六朝时期山水诗登上了文坛,山水自然作为描写主体开始进入诗歌创作,于是中国诗史画出现了一个新时期,自然观方面也展现出前所未有的新风貌。那么。
关键词 山水 中国诗史 山水 诗歌创作 登江中孤屿 六朝时期 慧远 即色论 何衡阳 法性论
下载PDF
六朝时期的“山水”、地图与道教(续) 被引量:6
5
作者 陈铮 《民族艺术》 CSSCI 北大核心 2019年第5期94-105,168,共13页
《画山水序》没有表现出特殊的绘画思想,宗炳更多地延续了裴秀《方丈图》、戴勃《九州名山图》、谢庄《木方丈图》的制图传统;与其说《叙画》是想把山水画从地图的表现模式中区隔开来,还不如说王微在追求一种抽象的、主观的、精神性的... 《画山水序》没有表现出特殊的绘画思想,宗炳更多地延续了裴秀《方丈图》、戴勃《九州名山图》、谢庄《木方丈图》的制图传统;与其说《叙画》是想把山水画从地图的表现模式中区隔开来,还不如说王微在追求一种抽象的、主观的、精神性的、超越性的地图,它的构造与卦象、文字同源同理。六朝时期出现过多种真形图,如五岳、昆仑、蓬莱及海中十洲真形图等,其中元嘉年间流行的“山水”团扇也是一种真形图,反映的是当时道教的人鸟山信仰,而所谓“早期山水画论”其实是六朝文学“神思”手法和道教“存想”技术共同影响下的产物,不能作为山水画出现的证据。 展开更多
关键词 《叙 山水 萧贲 真形图 山水
原文传递
虚实之境——中国山水画与西方风景画空间语境的审美特征 被引量:5
6
作者 高飞 《文艺理论与批评》 CSSCI 北大核心 1999年第4期133-137,共5页
一中国山水画与西方风景画,作为中、西方两大绘画体系中以描写自然山川景色为主体的艺术样式,虽具有类同性,但在空间语境上,却反映着各自的美学准则。中国山水画的空间感型是虚境;西方风景画的空间感型为实境。一个朝广延空间展开... 一中国山水画与西方风景画,作为中、西方两大绘画体系中以描写自然山川景色为主体的艺术样式,虽具有类同性,但在空间语境上,却反映着各自的美学准则。中国山水画的空间感型是虚境;西方风景画的空间感型为实境。一个朝广延空间展开,一个朝纵深空间拓展。语境不同,正... 展开更多
关键词 中国山水 西方风景 空间语 广延空间 山水 透视法 虚实相生 焦点透视 审美特征 色的饱和度
原文传递
浅析宗炳《画山水序》的艺术思想
7
作者 刘丰源 《艺术市场》 2024年第7期68-70,共3页
刘宋时代的宗炳,在其传世之作《画山水序》中深刻且独到地揭示了绘画艺术的内在精髓。他坚信,人们通过静心凝视山水画,可以触及那名为“畅神”的心灵境界,实现自我精神的净化与升华。此外,宗炳所提出的“畅神”说,不仅为画作与创作者之... 刘宋时代的宗炳,在其传世之作《画山水序》中深刻且独到地揭示了绘画艺术的内在精髓。他坚信,人们通过静心凝视山水画,可以触及那名为“畅神”的心灵境界,实现自我精神的净化与升华。此外,宗炳所提出的“畅神”说,不仅为画作与创作者之间搭建了一座无形的精神桥梁,更使得绘画艺术超越了传统的教化功能,深入挖掘并展现了作品内在的神韵与意境。在这一转变中,绘画原本所承载的政治意味逐渐被淡化,取而代之的是对纯粹艺术美感的追求和对精神世界的探索。 展开更多
关键词 宗炳 山水 畅神 美学内涵
原文传递
以形媚道·写心境——王豪先生山水画作品赏析
8
作者 静虚 《广东经济》 2023年第5期90-92,共3页
“澄怀味象,以形媚道”,是南朝·宋画家宗炳提出的山水画的“畅神”精神。他的一部世界上最早的山水画论《画山水序》令众山皆响。他以佛家的感性体验阐述出了山是有精神的;好的山水画高于真山水;欣赏自然美和艺术美是为了精神愉快... “澄怀味象,以形媚道”,是南朝·宋画家宗炳提出的山水画的“畅神”精神。他的一部世界上最早的山水画论《画山水序》令众山皆响。他以佛家的感性体验阐述出了山是有精神的;好的山水画高于真山水;欣赏自然美和艺术美是为了精神愉快。提出“山水以形媚道、神本亡端、栖形感类、理入影迹”的美学观点。捕捉山水画作品中的神韵,达到畅神的目的。“圣人含道映物,贤者澄怀味象”,是贤人思想与山水精神的辉映。 展开更多
关键词 山水 以形媚道 山水 澄怀味象 山水精神 感性体验 美学观点 畅神
下载PDF
山水画与“道法自然” 被引量:2
9
作者 周韶华 《美术观察》 1998年第11期55-56,共2页
我国山水画的发展,并非在黑暗中摸索。自南朝宗炳提出含道应物,澄怀味象,言象之外,畅神而已的《画山水序》这一经典问世,即牢固地奠定在感兴思维和意象表现基础之上,一路沿着艺术创造的自由本质这个轨迹推进,故丰碑林立,巨匠有继。所谓... 我国山水画的发展,并非在黑暗中摸索。自南朝宗炳提出含道应物,澄怀味象,言象之外,畅神而已的《画山水序》这一经典问世,即牢固地奠定在感兴思维和意象表现基础之上,一路沿着艺术创造的自由本质这个轨迹推进,故丰碑林立,巨匠有继。所谓含道应物,畅神面已,是受老庄哲学思想的影响,认为审美把握是对“道”的观照,进入一种精神自由状态。“道”是宇宙万物的本体和生命,“道”也是有无相生。 展开更多
关键词 道法自然 山水 自由本质 老庄哲学思想 山水艺术 山水 刺激信息 山水创作 澄怀味象 艺术创造
原文传递
《金刚经》和《画山水序》 被引量:4
10
作者 刘道广 《美术研究》 北大核心 2002年第4期61-64,共4页
中国美术史上第一篇山水画论文,是南朝刘宋时代宗炳的《画山水序》,以往的研究者在阐释该论文的成就(乃至整个南朝时代的山水画论文水平)的时候,都着眼于晋代玄学的影响,此风在上世纪七、八十年代始于海外学者,而后被及海内。忽略了对... 中国美术史上第一篇山水画论文,是南朝刘宋时代宗炳的《画山水序》,以往的研究者在阐释该论文的成就(乃至整个南朝时代的山水画论文水平)的时候,都着眼于晋代玄学的影响,此风在上世纪七、八十年代始于海外学者,而后被及海内。忽略了对宗炳本人思想和当时佛学“般若”学思想之间关系的研究,宗炳毕竟是一位对佛教颇有研究的信仰者,本文即从《金刚经》主旨思想入手,探讨宗炳山水画思想的来源,以弥补以往研究的疏漏之处。 展开更多
关键词 中国 美术史 山水 《金刚经》 主旨思想 宗炳 佛教 山水 南朝
原文传递
观画中山水与观山水画
11
作者 洪竹 《美术文献》 2023年第11期25-27,共3页
宗炳撰写的《画山水序》注重山水画的功用,把山水画当作真山水来看,用以修身。王微阐述的《叙画》是把山水画就当山水画来看,更着重审美自身的特征,即个体的精神独立性。文章分析整理两者“观看”山水的角度,同时结合自身感悟,体会画家... 宗炳撰写的《画山水序》注重山水画的功用,把山水画当作真山水来看,用以修身。王微阐述的《叙画》是把山水画就当山水画来看,更着重审美自身的特征,即个体的精神独立性。文章分析整理两者“观看”山水的角度,同时结合自身感悟,体会画家在创作构思山水画时产生的情感意识,挖掘艺术创作的想象美感。 展开更多
关键词 山水 观看 创作构思
原文传递
宗炳《画山水序》的理论开创性刍议 被引量:2
12
作者 贾涛 《美术研究》 北大核心 2005年第2期90-91,共2页
在中国绘画史上,宗炳的《画山水序》具有特殊重要的地位,可视为中国山水画的宣言书和第一个美学纲领。它不仅确立了山水画创作的基本规范,还实现了人们对绘画功能认识的转变。其中所倡导的对绘画审美性与个性的自觉追求,标志着山水画理... 在中国绘画史上,宗炳的《画山水序》具有特殊重要的地位,可视为中国山水画的宣言书和第一个美学纲领。它不仅确立了山水画创作的基本规范,还实现了人们对绘画功能认识的转变。其中所倡导的对绘画审美性与个性的自觉追求,标志着山水画理论的提前成熟,具有里程碑意义。 展开更多
关键词 山水 宗炳 开创性 中国绘 中国山水 山水创作 基本规范 宣言书 审美性
原文传递
浅析《画山水序》 被引量:3
13
作者 王晨 《美与时代(美学)(下)》 2010年第9期63-64,共2页
魏晋南北朝时期的美术理论家宗炳的《画山水序》,不仅是我国最早的山水画论,而且还从"媚道"、"妙写"、"畅神"角度,对山水画的形象构思和形象表现等问题进行了全面的论述,提出了不少熟而深刻的见解,对后... 魏晋南北朝时期的美术理论家宗炳的《画山水序》,不仅是我国最早的山水画论,而且还从"媚道"、"妙写"、"畅神"角度,对山水画的形象构思和形象表现等问题进行了全面的论述,提出了不少熟而深刻的见解,对后世的山水画创作产生了深远的影响。 展开更多
关键词 山水 魏晋南北朝时期 山水 美术理论家 山水创作 形象 宗炳
下载PDF
山水画的产生和宗炳的《画山水序》 被引量:2
14
作者 王泷 《美术研究》 1983年第4期61-64,共4页
魏晋南北朝在文学方面,出现了以曹氏父子为代表的慷慨悲凉、深沉隽永的建安诗文;以陶渊明,谢灵运为代表的寄以志趣、情操而清切婉丽的山水诗;还有像曹子建、谢惠连等借景抒怀、自然流畅的短赋。在绘画方面,则涌现出了顾恺之、陆探微、... 魏晋南北朝在文学方面,出现了以曹氏父子为代表的慷慨悲凉、深沉隽永的建安诗文;以陶渊明,谢灵运为代表的寄以志趣、情操而清切婉丽的山水诗;还有像曹子建、谢惠连等借景抒怀、自然流畅的短赋。在绘画方面,则涌现出了顾恺之、陆探微、张僧繇等等才华过人的众多画家。这是一个俊才云蒸、新作迭出的时代,是在文学艺术各方面出现了多方面灿烂成就的时代。由于创作的发展促进了理论探讨的风行,于是提出了在理论方面予以总结、评价和指导的多方面要求。同时,魏晋玄学的兴起, 展开更多
关键词 山水 山水 魏晋南北朝 宗炳 山水 魏晋玄学 陶渊明 曹氏父子 谢灵运 陆探微
原文传递
浅论宗炳《画山水序》中“澄怀味象”美学思想
15
作者 霍明珍 《汉字文化》 2023年第3期181-183,共3页
南朝宋画家宗炳的著作《画山水序》作为中国绘画史上第一篇正式地论述山水画艺术的文章,对中国山水绘画的创作品评和发展产生了深远的影响。其中蕴含的山水画审美思想后来成为中国文人画家所尊崇的一种精神境界,至今仍然对中国山水画的... 南朝宋画家宗炳的著作《画山水序》作为中国绘画史上第一篇正式地论述山水画艺术的文章,对中国山水绘画的创作品评和发展产生了深远的影响。其中蕴含的山水画审美思想后来成为中国文人画家所尊崇的一种精神境界,至今仍然对中国山水画的创作具有理论指导意义。本文旨在论述宗炳《画山水序》中“澄怀味象”的美学思想,进而思考这一思想对后世山水画美学产生的深远影响。 展开更多
关键词 宗炳 山水 澄怀味象 美学思想
原文传递
宗炳《画山水序》中的美学思想解读
16
作者 黄莹 陈小松 《书画世界》 2023年第3期87-88,共2页
宗炳的《画山水序》全面地阐述了山水画创作的灵感来源、表现语言、观察方法以及审美功能等问题,确立了创作与思想的理论体系,成为山水画理论的基础与坐标,不仅为实践创作提供了宝贵的经验,也为后世山水画理论研究增添了丰富的精神内涵... 宗炳的《画山水序》全面地阐述了山水画创作的灵感来源、表现语言、观察方法以及审美功能等问题,确立了创作与思想的理论体系,成为山水画理论的基础与坐标,不仅为实践创作提供了宝贵的经验,也为后世山水画理论研究增添了丰富的精神内涵与美学价值。本文对《画山水序》中的“澄怀味象”“山水以形媚道”等观点进行解读,从而探究“卧游”“畅神”的审美意境。 展开更多
关键词 宗炳 山水 审美内涵 意境
下载PDF
“目击高情”与宗炳《画山水序》佛教文艺观
17
作者 蔡宗齐 《文学遗产》 北大核心 2023年第3期4-18,共15页
“目击高情”这一无人关注的哲学命题,表明刘宋人超越中土传统“象”观,自觉运用佛教概念来重审视觉的对象、方法、效果及其超验的宗教意义。在此框架下,从视觉观演变的角度重读宗炳《画山水序》,以考释每段的关键术语、概念、命题、表... “目击高情”这一无人关注的哲学命题,表明刘宋人超越中土传统“象”观,自觉运用佛教概念来重审视觉的对象、方法、效果及其超验的宗教意义。在此框架下,从视觉观演变的角度重读宗炳《画山水序》,以考释每段的关键术语、概念、命题、表述。考释的第一步是确定文中关键术语的内涵,首先比较其在道释典籍中表达的不同概念,然后辨别哪家的概念与序中相关术语高度一致,最后考察这些术语在宗炳《明佛论》及庐山僧人集团的诗文中的使用情况,确保其佛教解释有可靠的文献支撑。第二步则是确定各命题和表述的佛教涵义。第三步则是分析此文首尾圆合的结构,以探究此序如何形成一个逻辑连贯、全面系统的佛教文艺观,并为唐王昌龄佛教物境说奠定坚实基础。 展开更多
关键词 宗炳 周颙 佛教文艺观 “目击高情” 山水
原文传递
色潤山水——2022级美术学(师范)专业学生风景写生作品选
18
《重庆师范大学学报(社会科学版)》 2023年第6期F0002-F0002,F0003,共2页
“师法自然”是中国艺术精神和美学观念的重要特征之一。南朝时期宗炳撰在《画山水序》提出“夫以应目会心为理者,类之成巧,则目亦同应,心亦俱会。应会感神,神超理得。虽复虚求幽岩,何以加焉?又神本亡端,栖形感类,理入影迹。诚能妙写,... “师法自然”是中国艺术精神和美学观念的重要特征之一。南朝时期宗炳撰在《画山水序》提出“夫以应目会心为理者,类之成巧,则目亦同应,心亦俱会。应会感神,神超理得。虽复虚求幽岩,何以加焉?又神本亡端,栖形感类,理入影迹。诚能妙写,亦诚尽矣。” 展开更多
关键词 中国艺术精神 山水 应目会心 应会感神 师法自然 南朝时期 神超理得 风景写生
下载PDF
中国山水画哲学精神溯源 被引量:3
19
作者 秦香石 《神州》 2012年第5期28-29,共2页
道家精神为中国艺术的精神,中国山水画就是中国道家哲学思想的艺术表现形式。道家思想自起源发展,它逐渐在中国古代文人文化中,和儒家文化一道起统领作用,宗炳最早把老庄之道和山水画联系起来,因此画和画技皆"道",后人称画:"非画也... 道家精神为中国艺术的精神,中国山水画就是中国道家哲学思想的艺术表现形式。道家思想自起源发展,它逐渐在中国古代文人文化中,和儒家文化一道起统领作用,宗炳最早把老庄之道和山水画联系起来,因此画和画技皆"道",后人称画:"非画也,真道也"。 展开更多
关键词 道家思想 哲学精神 中国山水 宗炳 山水
下载PDF
论宗炳“畅神”说的审美内涵和意义 被引量:3
20
作者 刘世文 《艺术探索》 2008年第5期63-64,共2页
宗炳《画山水序》是中国美术史上第一篇系统的山水画论,为中国传统山水画的形成和发展奠定了理论基础和基本审美取向。本文主要对其"畅神"说提出的时代背景和理论积淀进行梳理,并对其审美内涵和意义进行挖掘。宗炳提出"... 宗炳《画山水序》是中国美术史上第一篇系统的山水画论,为中国传统山水画的形成和发展奠定了理论基础和基本审美取向。本文主要对其"畅神"说提出的时代背景和理论积淀进行梳理,并对其审美内涵和意义进行挖掘。宗炳提出"畅神"的艺术审美观,突出了艺术最本质的特征,开辟了一条属于艺术的审美道路。对于日益"为物所役"的快节奏时代的人们来说,"畅神"的审美思想具有十分重要的现实和实践意义。 展开更多
关键词 山水 自然山水 魏晋玄学 “畅神”说
下载PDF
上一页 1 2 11 下一页 到第
使用帮助 返回顶部