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钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用 被引量:1
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作者 张静 《大众标准化》 2020年第2期169-170,共2页
钢琴演奏技巧可以让音乐更赋予表现力,音色把握更加精准,歌曲更加动听,是钢琴演奏中不可或缺的部分。钢琴演奏技巧是通过不断的技巧训练逐步形成的。本文通过对钢琴演奏技巧重要性的阐述,说明其对音乐表现的作用。
关键词 钢琴演奏 音乐表现 音色
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《雄猫穆尔的生活观》中艺术家的社会地位问题
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作者 王俐俊 《海外文摘》 2019年第4期13-15,共3页
《雄猫穆尔的生活观》是霍夫曼创作的高峰。其中的克莱斯勒传记多以霍夫曼在班贝格等地漂泊时期的经历和经验为依据。克莱斯勒这个人物,从出身、成长道路、爱情的不幸遭遇诸方面都有着霍夫曼本人的影子。本论文通过将霍夫曼与其作品里... 《雄猫穆尔的生活观》是霍夫曼创作的高峰。其中的克莱斯勒传记多以霍夫曼在班贝格等地漂泊时期的经历和经验为依据。克莱斯勒这个人物,从出身、成长道路、爱情的不幸遭遇诸方面都有着霍夫曼本人的影子。本论文通过将霍夫曼与其作品里虚构的人物克莱斯勒进行多方比较后,试图探讨这部作品中所反映的关于艺术家在当时社会中的地位问题。 展开更多
关键词 霍夫曼 克莱斯勒 艺术家 社会地位
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钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》的音乐美学特征及演奏技巧
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作者 李欣怡 《魅力湖南》 2024年第4期0068-0070,共3页
《山丹丹开花红艳艳》是王建中在20世纪70年代根据同名陕北民歌改编的一首钢琴曲。王建中将中国民间音乐与西洋器乐相结合,使这首作品极具陕北地域特点,具有极高的艺术价值。文章探究了钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》的创作背景及音乐风格... 《山丹丹开花红艳艳》是王建中在20世纪70年代根据同名陕北民歌改编的一首钢琴曲。王建中将中国民间音乐与西洋器乐相结合,使这首作品极具陕北地域特点,具有极高的艺术价值。文章探究了钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》的创作背景及音乐风格,分析了作品的演奏技巧。 展开更多
关键词 钢琴曲 《山丹丹开花红艳艳》 美学特征
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杂说打击乐器 被引量:3
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作者 刘刚 《乐器》 2002年第10期20-21,共2页
从字面上看,打击乐器就是用来敲打的乐器.英文是percussion instruments."外国音乐字典"上说:"打击乐器,敲击或摇晃发声的乐器"--错!除了敲击和摇晃,抓、咬、抠、掰、踹、踩、砸、磨、按、弹、抽等等,都是打击乐器... 从字面上看,打击乐器就是用来敲打的乐器.英文是percussion instruments."外国音乐字典"上说:"打击乐器,敲击或摇晃发声的乐器"--错!除了敲击和摇晃,抓、咬、抠、掰、踹、踩、砸、磨、按、弹、抽等等,都是打击乐器发生的方法,多的数不清.听起来简直是在讲上刑的方法.其实非常温柔的轻拍甚至抚摸也是打击乐器发生的常用方法. 展开更多
关键词 打击乐器 击乐器 摇滚乐队 乐队编制 马林巴 乐手
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重庆钢琴专业委员会理事会成功召开
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《音乐爱好者》 2012年第2期70-70,共1页
重庆钢琴专业委员会理事会近日在渝成功召开。活动是在德国博兰斯勒钢琴(中国)有限公司及重庆提多博兰斯勒钢琴城的大力支持下举办的。
关键词 专业委员会 理事会 钢琴 重庆 成功
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MIDI伴琴童快乐学钢琴
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作者 李艳 《乐器》 2012年第3期91-91,共1页
为了学习钢琴演奏,相比在身体上练习的演奏技术而言,更重要是"正确的节拍"、"节奏感"、"和声感觉"和"合奏感觉",这些都是非常基础且应该从儿童开始就着重培养的要素。
关键词 钢琴演奏 MIDI 节奏感
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孙文明的二胡音乐特性与美学意蕴 被引量:2
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作者 陈军 《音乐天地》 2012年第4期43-45,共3页
一、孙文明1二胡的音乐特征所谓江南音乐风格是指江、浙一带的民间音乐。其旋律细腻、流畅、柔美、清婉,而人们的风俗习惯和思想情感,具有浓厚的江南生活气息。因为时代生活使作品都具有表达内心世界为主的倾向,因此在二胡演奏风格... 一、孙文明1二胡的音乐特征所谓江南音乐风格是指江、浙一带的民间音乐。其旋律细腻、流畅、柔美、清婉,而人们的风俗习惯和思想情感,具有浓厚的江南生活气息。因为时代生活使作品都具有表达内心世界为主的倾向,因此在二胡演奏风格上形成了具有抒情性的特点。但这抒情又包含着鲜明的个性色彩,孙文明的抒情富于劳动人民的本色,它更直截了当,带有原始力的; 展开更多
关键词 美学意蕴 音乐特性 二胡 文明 抒情性 音乐风格 音乐特征 民间音乐
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“知识观”与“技能性”观念对高师钢琴教育的影响 被引量:3
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作者 徐爽爽 《音乐探索》 CSSCI 2012年第2期112-115,共4页
文章通过对中西音乐教育思想中"知识观"与"技能性"观念的考查,认为:我国高师音乐教育与西方音乐教育思想,在表现形态上之所以有着不同的特征和区别,是因为对"知识观"与"技能性"观念的认知不同... 文章通过对中西音乐教育思想中"知识观"与"技能性"观念的考查,认为:我国高师音乐教育与西方音乐教育思想,在表现形态上之所以有着不同的特征和区别,是因为对"知识观"与"技能性"观念的认知不同。高师钢琴音乐教育有必要提倡注重于"做"向注重于"知"——即由"技能性"向"知识观"教育思想的转变。 展开更多
关键词 音乐教育思想 高师钢琴音乐教育 知识观技能性
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从钢琴奏鸣曲《六象》看林品晶的创作美学观
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作者 孙晓雪 《人民音乐》 CSSCI 北大核心 2012年第8期31-33,共3页
初识林品晶女士,便被她身上淡淡的菊花般的气质所吸引。在她纽约州深深隐藏在林间的大房子中,她静静聆听着我的演奏,那是她的钢琴独奏作品。伴着美丽的烛光,她为我细细讲述自己的创作经历、音乐之路。我渐渐发现,这是一位在西方世界用... 初识林品晶女士,便被她身上淡淡的菊花般的气质所吸引。在她纽约州深深隐藏在林间的大房子中,她静静聆听着我的演奏,那是她的钢琴独奏作品。伴着美丽的烛光,她为我细细讲述自己的创作经历、音乐之路。我渐渐发现,这是一位在西方世界用自己特殊魅力传播东方美的音乐使者。 展开更多
关键词 创作经历 钢琴奏鸣曲 美学观 钢琴独奏 西方世界 纽约州 音乐 演奏
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舒曼钢琴变奏曲中的幻想性 被引量:1
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作者 李双 《湖北广播电视大学学报》 2012年第9期69-70,共2页
舒曼是19世纪上半叶德国重要的浪漫主义音乐家。他的钢琴变奏曲中的幻想性是其典型的浪漫主义艺术观和审美标准的体现。舒曼的钢琴变奏曲是他"优美心灵的流露",就象是用格言式的日记记录下的自我灵魂,忠实于心灵的真实性,但... 舒曼是19世纪上半叶德国重要的浪漫主义音乐家。他的钢琴变奏曲中的幻想性是其典型的浪漫主义艺术观和审美标准的体现。舒曼的钢琴变奏曲是他"优美心灵的流露",就象是用格言式的日记记录下的自我灵魂,忠实于心灵的真实性,但是他又把其变奏思维与音乐的幻想性紧密相连,充分展现了他对音乐的审美追求,而这种追求又使舒曼钢琴变奏作品在幻想中表现深刻的思想,使音乐呈现出独特的艺术价值。研究舒曼钢琴变奏曲的特点,对于全面的认识舒曼具有关重要的作用。本文试图通过对舒曼钢琴变奏曲的幻想性分析研究,把握他钢琴变奏曲的风格及其创作理念,对于更好地了解舒曼的钢琴音乐具有重要意义。 展开更多
关键词 舒曼 钢琴变奏曲 幻想
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第十四届“星海杯”全国少年儿童钢琴比赛圆满落幕
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作者 柳蕾 《小演奏家》 2012年第11期58-59,共2页
10月6日上午,由国家大剧院、中央音乐学院、北京星海钢琴集团有限公司主办的第十四届“星海杯”全国少年儿童钢琴比赛获奖选手音乐会暨颁奖仪式在国家大剧院音乐厅隆重举行。本届比赛共有来自全国52个分赛区的13000多名琴童报名参赛,... 10月6日上午,由国家大剧院、中央音乐学院、北京星海钢琴集团有限公司主办的第十四届“星海杯”全国少年儿童钢琴比赛获奖选手音乐会暨颁奖仪式在国家大剧院音乐厅隆重举行。本届比赛共有来自全国52个分赛区的13000多名琴童报名参赛,其中432名选手晋级决赛。 展开更多
关键词 钢琴比赛 少年儿童 国家大剧院 中央音乐学院 颁奖仪式 音乐厅 音乐会 选手
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我的第一架旧钢琴
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作者 乔伊斯·苏德别克 孙宝成(编译) 《做人与处世》 2013年第2期4-4,共1页
我小时候显露出演奏乐器的天赋。深深迷恋上了钢琴。我们家里没有钢琴,但是退伍军人协会有一架,每个星期爸爸都带我去那里拜访朋友。到了那里,我立刻跑到礼堂,冲到钢琴前。坐下就开始演奏。那时我只有六岁,演奏从收音机听到的流行... 我小时候显露出演奏乐器的天赋。深深迷恋上了钢琴。我们家里没有钢琴,但是退伍军人协会有一架,每个星期爸爸都带我去那里拜访朋友。到了那里,我立刻跑到礼堂,冲到钢琴前。坐下就开始演奏。那时我只有六岁,演奏从收音机听到的流行歌曲。找准旋律,加上和弦,进行简单的编曲。 展开更多
关键词 钢琴 演奏乐器 退伍军人 流行歌曲 收音机 旋律 和弦
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浅谈成人钢琴教学
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作者 黄玲 《北方音乐》 2013年第1期118-118,共1页
随着钢琴的晋及和艺术院校、音乐院校成人教育招生规模的不断扩大,越来越多的成人学生走上了钢琴学习的道路,要根据成人学生基础较为薄弱,手指灵活度差,工作繁重生活压力大练琴时间少,但理解力强,自律性高,学习较为积极主动的特... 随着钢琴的晋及和艺术院校、音乐院校成人教育招生规模的不断扩大,越来越多的成人学生走上了钢琴学习的道路,要根据成人学生基础较为薄弱,手指灵活度差,工作繁重生活压力大练琴时间少,但理解力强,自律性高,学习较为积极主动的特点采用不同的教学理念,使成人学生在短期内提高基础技能、培养自学能力和具备一定音乐分析鉴赏力。 展开更多
关键词 成人 钢琴教学 特点 理念
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论贝多芬钢琴奏鸣曲中的力度对比 被引量:7
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作者 刘青 《音乐探索》 2000年第2期44-49,共6页
关键词 贝多芬 钢琴奏鸣曲 力度对比 作品评论
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成人钢琴基础教学提要 被引量:1
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作者 赵丽莺 《黄河之声》 2012年第17期32-34,共3页
本文针对成年人的生理、心理特点和钢琴演奏中存在的方法问题,提出钢琴学习的若干关键点,分析钢琴基本演奏技术的动作原理。拟就重量体会、断奏、连奏、跳音、和弦、短琶音、音阶、长琶音、八度、踏板等方面做深入浅出的表述。本文可作... 本文针对成年人的生理、心理特点和钢琴演奏中存在的方法问题,提出钢琴学习的若干关键点,分析钢琴基本演奏技术的动作原理。拟就重量体会、断奏、连奏、跳音、和弦、短琶音、音阶、长琶音、八度、踏板等方面做深入浅出的表述。本文可作为成人学习钢琴和提高自学能力的指导性读物,是钢琴基础教学的有益参考。 展开更多
关键词 成人 钢琴 基础教学 演奏技术
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林海钢琴作品的创作特色
16
作者 程娟娟 《音乐时空》 2013年第12期157-157,共1页
回眸中国钢琴近百年发展的历史。中国的钢琴音乐创作走过了西方古典、浪漫音乐的作曲技法与中国传统音乐的结合.民族民间传统乐曲的现代转换(六十年代至七十年代中期).寻求民族性与现代性的最佳结合点(七十年代中期至今)三个阶段... 回眸中国钢琴近百年发展的历史。中国的钢琴音乐创作走过了西方古典、浪漫音乐的作曲技法与中国传统音乐的结合.民族民间传统乐曲的现代转换(六十年代至七十年代中期).寻求民族性与现代性的最佳结合点(七十年代中期至今)三个阶段。在这些中国作曲家创作了的大量钢琴曲作品中,既有探索性的.也有实用性的。它们具有鲜明的民族风格和较高的品质。钢琴作为舶来品从最初的无人问津到现在累累硕果已经有了相对稳定的发展方向。部分作曲家他们将中国的传统乐器特色的手法演奏与钢琴音乐创作相结合. 展开更多
关键词 钢琴作品 创作特色 中国传统音乐 钢琴音乐创作 林海 七十年代 最佳结合点 百年发展
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论笙曲《草原骑兵》的演奏技巧
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作者 张安兴 《黄梅戏艺术》 2013年第4期51-51,共1页
笙是我国古老的簧管乐器,历史悠久。笙独奏曲《草原骑兵》是我国当代著名笙演奏家胡天泉与原野、吴瑞合作改编而成的经典作品。由于三位作者熟悉内蒙民歌的音调,并将这些音乐元素巧妙地揉进乐曲当中,因此,此曲具有浓厚的草原地方音乐风... 笙是我国古老的簧管乐器,历史悠久。笙独奏曲《草原骑兵》是我国当代著名笙演奏家胡天泉与原野、吴瑞合作改编而成的经典作品。由于三位作者熟悉内蒙民歌的音调,并将这些音乐元素巧妙地揉进乐曲当中,因此,此曲具有浓厚的草原地方音乐风格,是众多笙曲中的代表之作。乐曲共分为六个乐段,分别为《草原辽阔的景色》、《马蹄世奏》、《雄壮的进行曲》、《战士对草原的热爱赞美之情》、《主题变奏交替出现》、《骑兵纵马远去》。聆听此曲,我们仿佛看到了草原骑兵威武矫健的形象, 展开更多
关键词 草原 骑兵 演奏技巧 经典作品 音乐元素 音乐风格 管乐器
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《新编外国钢琴曲系列》赏析音乐会在中央音乐学院举行
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《琴童》 2014年第1期74-74,共1页
2013年11月19日晚,中央音乐学院演奏厅灯火通明。年轻的钢琴家、中央音乐学院副教授王春老师的系列赏析音乐会《新编外国钢琴曲系列》如期举行。王春老师在活动开场中讲到,“为了保持高雅音乐会的长久活力,开拓、扩充更多优秀的钢琴... 2013年11月19日晚,中央音乐学院演奏厅灯火通明。年轻的钢琴家、中央音乐学院副教授王春老师的系列赏析音乐会《新编外国钢琴曲系列》如期举行。王春老师在活动开场中讲到,“为了保持高雅音乐会的长久活力,开拓、扩充更多优秀的钢琴新曲目,我搜集了来自世界多个国家与民族的优秀近现代作品,编选出这套《新编外国钢琴曲系列》乐谱,由中央音乐学院出版社陆续出版。在学院领导及周广仁先生的大力支持下,我经过认真策划及准备后开始举行这个系列推广活动。” 展开更多
关键词 中央音乐学院出版社 钢琴曲 音乐会 外国 赏析 现代作品 钢琴家 副教授
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中国民族音乐在双排键电子琴上的传承与创新 被引量:3
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作者 孙小媛 《歌海》 2014年第2期75-76,共2页
通过对中国民族音乐在双排键电子琴上的编曲进行研究,阐述在音乐环境大发展、大融合的背景下中国音乐将如何传承与创新,并运用双排键电子琴的独特编曲方案为中国民族音乐赋予新的时代精神、为民族民间音乐的传承与创新注入新的生命。
关键词 传承与创新 双排键电子琴 民族音乐 编曲
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“一韵三叹”话“红灯”(上)——感悟钢琴组曲《红灯记》中的风格魅力与文化质感 被引量:2
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作者 王珈 胡净波 《乐府新声(沈阳音乐学院学报)》 2014年第2期71-74,共4页
钢琴组曲《红灯记》是在原来由十二首唱段构成的钢琴伴唱《红灯记》基础上,抽出其中的八首,按着新型组曲的结构方式,布局成的一种具有中西合璧文化特征的钢琴组曲,并成功实现了中西音乐文化上的远端对接。在具体的改编方式和钢琴的演奏... 钢琴组曲《红灯记》是在原来由十二首唱段构成的钢琴伴唱《红灯记》基础上,抽出其中的八首,按着新型组曲的结构方式,布局成的一种具有中西合璧文化特征的钢琴组曲,并成功实现了中西音乐文化上的远端对接。在具体的改编方式和钢琴的演奏方法上,既能让多种音乐元素、技法在此得到体现与对接,又能在中与西的音乐语境中形成"你中有我,我中有你"的音乐发展模式。特别是对于传统的"线性思维"和外来的"交响性能"以及跨界式的戏曲音调、民间歌调等方面的借鉴,都有殷承宗自己在改编与创作上的增补与外延,从而使得中国的京剧艺术与外来的钢琴技法在此得到了合情合理的融合与转换。 展开更多
关键词 样板戏 创作原则 美学意境 京剧行当 文化心理
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