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论视唱练耳教学分级制的科学性 被引量:12
1
作者 陈少峰 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2004年第3期92-94,共3页
文章通过对教育体制改革前旧的学年制与改革后新的分级制,对视唱练耳课程教学的影响和利弊作出比较,充分阐明了视唱练耳分级制的科学性,从而从理论到实践上强调改革与发展的必要性与重要性。
关键词 视唱练耳 学年制 分级制 科学性
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"扩招"后的视唱练耳教学模式初探 被引量:5
2
作者 林松源 《星海音乐学院学报》 2004年第4期72-74,共3页
"扩招"已经给现有的教学设备、师资配置、管理模式以及教学模式造成了很大的压力。本文就视唱练耳教学如何适应这种新现象提出一些看法:实行教考分离制度;分级考核;改变现有的课时设置;利用现代教学设备进行辅助教学。
关键词 视唱练耳 教学模式
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周文中走向“再融合”的创作理论与实践 被引量:9
3
作者 唐永葆 《音乐艺术(上海音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2003年第3期16-23,共8页
周文中懂得中西方音乐文化各自的价值 ;并能选择出融合东西方音乐所需要的、两种文化都能接受的基本成分。他将生活在西方同时又是华人作曲家的双重文化身份结合在一起 ,在深入研究中国古琴音乐、诗词、书法、水墨画、易经理论和西方传... 周文中懂得中西方音乐文化各自的价值 ;并能选择出融合东西方音乐所需要的、两种文化都能接受的基本成分。他将生活在西方同时又是华人作曲家的双重文化身份结合在一起 ,在深入研究中国古琴音乐、诗词、书法、水墨画、易经理论和西方传统与现代音乐文化的基础上 ,把东西方两种音乐思维进行有机的结合。他超越两种文化之上又渊源于两种文化之中 ,并站在融合的立场上最终形成独特的音乐风格。虽然他的作品风格多样化 ,但“再融合”的理论作为主要线索始终贯穿在创作之中 ,从美学概念到采用某些作曲技术均是如此。 展开更多
关键词 周文中 中西音乐文化 再融合
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中国五声调式旋律的写作 被引量:6
4
作者 廖胜京 《星海音乐学院学报》 1998年第2期19-23,共5页
本文着重论述了中国与西方的七声音阶及五声音阶同类音阶的区别,以及造成它们风格不同的主要因素——三音列的不同之处。弄清楚并掌握这一点,对于学习作曲的学生是十分必要的。
关键词 漂移音 偏音 三音列 五声调式
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谈肖斯塔科维奇《二十四首前奏曲与赋格》之第十六首赋格曲的调式特点 被引量:5
5
作者 廖明 《星海音乐学院学报》 1997年第2期53-57,共5页
肖斯塔科维奇的《二十四首前奏曲与赋格》之第十六首赋格曲是一首不算长的作品。但在调式的运用方面却很有特点。首先是调式种类繁多,其中包容了全部七种教会音阶。其二是主题材料的调式化发展。其三是多调式和多调性。肖斯塔科维奇在... 肖斯塔科维奇的《二十四首前奏曲与赋格》之第十六首赋格曲是一首不算长的作品。但在调式的运用方面却很有特点。首先是调式种类繁多,其中包容了全部七种教会音阶。其二是主题材料的调式化发展。其三是多调式和多调性。肖斯塔科维奇在传统、民族性和创新性这三者的完美结合上为我们树立了典范。 展开更多
关键词 教会音阶 密接和应
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中国五声调式同主音横向综合的理论与实践  被引量:6
6
作者 廖胜京 《星海音乐学院学报》 2002年第1期43-52,共10页
本文是根据“温西方与中国之故而知中国今日之新”的思路而创立的中国五声调式同主音横向综合的理论,并用作者根据此理论所写的钢琴前奏曲《中国节令风情》作为实例,说明此种中国五声调式同主音横向综合的理论的可行性及其效果。运用... 本文是根据“温西方与中国之故而知中国今日之新”的思路而创立的中国五声调式同主音横向综合的理论,并用作者根据此理论所写的钢琴前奏曲《中国节令风情》作为实例,说明此种中国五声调式同主音横向综合的理论的可行性及其效果。运用此种中国五声调式同主音横向综合的手法,可以达到在我国民族风格的基础上进行创新而又不失去原有的民族风格。 展开更多
关键词 漂移音 内偏音 外偏音 音列场 功能场
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独具匠心的构思——析斯美塔那的交响诗《沃尔塔瓦河》 被引量:6
7
作者 张积良 《华南师范大学学报(社会科学版)》 CSSCI 北大核心 2006年第1期151-153,共3页
关键词 《沃尔塔瓦河》 斯美塔那 交响诗 《我的祖国》 民族乐派 19世纪 作曲家 乐章 演出
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关于“旋律”定义问题的思考(旋律研究随笔之一) 被引量:2
8
作者 廖胜京 《星海音乐学院学报》 2003年第3期46-48,共3页
旋律的定义早已有之,然而随着时代的变迁,人们对旋律的含义也随之而产生变化。在目前阶段,我们是否可以将完整的旋律定义为:由人类所精心创作的、以一定的结构为载体,在一定的节拍(包括自由的节拍或散板)和速度的基础上,将不同乐音或噪... 旋律的定义早已有之,然而随着时代的变迁,人们对旋律的含义也随之而产生变化。在目前阶段,我们是否可以将完整的旋律定义为:由人类所精心创作的、以一定的结构为载体,在一定的节拍(包括自由的节拍或散板)和速度的基础上,将不同乐音或噪音与用不同时值组成的节奏结合成为单声部的集合体,用以表现各种形象和表达各种情绪,它是音乐中最富表情的声部和最重要的要素。 展开更多
关键词 旋律曲调 标志性的歌曲 锣鼓经
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斯卡拉蒂奏鸣曲的结构
9
作者 任达敏 《星海音乐学院学报》 2000年第4期25-27,共3页
文章详细分析了斯卡拉蒂的48首奏鸣曲,对其曲式方面的多样化特性进行论述。文章对于理解斯卡拉蒂的奏鸣曲具有重要的意义。
关键词 古奏鸣曲式 曲式 变奏曲 回旋曲
全文增补中
中国当代声乐协奏曲创作及其本土化特征
10
作者 杨正君 朱越文 《北方音乐》 2024年第1期45-53,35,共10页
声乐协奏曲作为人声与器乐相结合的特殊音乐体裁,在中国已有数十年的发展历史,更有不少有影响力的作品问世。文章试图通过梳理中国声乐协奏曲的发展历史与现状、体裁属性、子体裁类型等创作概况,进而分析归纳出当代中国声乐协奏曲创作... 声乐协奏曲作为人声与器乐相结合的特殊音乐体裁,在中国已有数十年的发展历史,更有不少有影响力的作品问世。文章试图通过梳理中国声乐协奏曲的发展历史与现状、体裁属性、子体裁类型等创作概况,进而分析归纳出当代中国声乐协奏曲创作中音乐风格的民族性、人声与乐队协作的中国性、人声的炫技性与叙事性等本土化发展特征,并指出当代中国声乐协奏曲创作的某些局限与发展趋势。 展开更多
关键词 音乐体裁 声乐协奏曲 人声与乐队 本土化
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民族视域下的音乐创作——相西源教授访谈
11
作者 汪胜付 相西源 《贵州大学学报(艺术版)》 2024年第2期1-8,共8页
访谈时间:2023年6月26日访谈地点:星海音乐学院相西源教授办公室汪胜付(以下简称“汪”):相教授您好,很荣幸能够采访您!您作为国内著名作曲大家,创作了很多优秀的音乐作品,多年来辛勤耕耘在高校音乐教育教学一线,理论研究与教学成果卓... 访谈时间:2023年6月26日访谈地点:星海音乐学院相西源教授办公室汪胜付(以下简称“汪”):相教授您好,很荣幸能够采访您!您作为国内著名作曲大家,创作了很多优秀的音乐作品,多年来辛勤耕耘在高校音乐教育教学一线,理论研究与教学成果卓著。请谈谈您是如何走上专业音乐道路的? 展开更多
关键词 星海音乐学院 音乐创作 高校音乐教育 音乐作品 研究与教学 访谈时间 教授访谈 视域下
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论大学生社会化过程中生命教育的缺失与补救 被引量:4
12
作者 林钟烈 《理论界》 2011年第1期194-196,共3页
生命教育是大学生社会化教育语境下不可或缺的重要基础和前提。但事实上,生命教育却正在遭遇至今尚未建立科学完善的课程体系、长期处于边缘化的师资队伍、没有形成良好的教育传统等困境;社会化教育的弱化、人文教育理念的忽视、功利主... 生命教育是大学生社会化教育语境下不可或缺的重要基础和前提。但事实上,生命教育却正在遭遇至今尚未建立科学完善的课程体系、长期处于边缘化的师资队伍、没有形成良好的教育传统等困境;社会化教育的弱化、人文教育理念的忽视、功利主义思想的误导是其成因。加强对大学生的生命教育,应构建有利于大学生社会化的生命教育课程体系、培养一支高素质的专兼结合的教师队伍、形成可持续的常态化的生命教育传统。 展开更多
关键词 大学生 社会化 生命教育 缺失与补救
原文传递
中国艺术歌曲的旋律写作 被引量:4
13
作者 廖胜京 《星海音乐学院学报》 2009年第3期84-91,共8页
中国艺术歌曲的旋律写作必须解决好选词与分析歌词的问题,并在此基础上选择调式、节拍、速度、短句、摆字、进入点和结束,再对词曲进行布局,在词曲结合方面做到根据朗读的结果来构成旋律模式,同时注意咬字行腔在运用旋律模式中的重要性... 中国艺术歌曲的旋律写作必须解决好选词与分析歌词的问题,并在此基础上选择调式、节拍、速度、短句、摆字、进入点和结束,再对词曲进行布局,在词曲结合方面做到根据朗读的结果来构成旋律模式,同时注意咬字行腔在运用旋律模式中的重要性,旋律的再现、不同音区的运用和特点的营造也是旋律写作中应当注意的问题。 展开更多
关键词 中国艺术歌曲 旋律写作
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我写作《第十一交响曲》(《南方》)的思考与探索 被引量:4
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作者 曹光平 《星海音乐学院学报》 CSSCI 2010年第4期55-63,共9页
1999年8月,我的《第十交响曲》的第一稿总谱完成,定名:《中国大曲———带埙与笛独奏的第十交响曲》,2001年1月首演;十年以后,2009年4月,《第十一交响曲》的第一稿总谱完成,定名:《第十一交响曲》(《南方》),此作品在同年广东省交... 1999年8月,我的《第十交响曲》的第一稿总谱完成,定名:《中国大曲———带埙与笛独奏的第十交响曲》,2001年1月首演;十年以后,2009年4月,《第十一交响曲》的第一稿总谱完成,定名:《第十一交响曲》(《南方》),此作品在同年广东省交响音乐作品评选获金奖。两个作品的问世,间隔了十年,分别处于20世纪和21世纪两个不同的时代。 展开更多
关键词 《第十交响曲》 《南方》 写作 作品评选 2001年 2009年 交响音乐 21世纪
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粤东情歌——谈广东东江沿岸的客家山歌 被引量:1
15
作者 温萍 《星海音乐学院学报》 1997年第2期5-12,共8页
粤东地区的东江沿岸,是客家人居住比较集中的地方。这一带的客家山歌,无论从歌词还是音乐都极为丰富多彩。由于语言不尽相同,地理环境各异,故山歌各具特色。
关键词 东江沿岸 客家山歌 艺术特色
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经典曲式与民间曲式思维的有机结合——柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》末乐章曲式思维新解 被引量:4
16
作者 唐永葆 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 北大核心 2003年第4期24-28,共5页
在以往的音乐书籍中,对柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》末乐章的曲式结构,几乎都认定为“回旋奏鸣曲式”。然而,本文的作者认为:该乐章的曲式结构并不是传统曲式中典型化的回旋奏鸣曲式,而是在回旋原则与奏鸣原则相结合的基础上,又巧妙地... 在以往的音乐书籍中,对柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》末乐章的曲式结构,几乎都认定为“回旋奏鸣曲式”。然而,本文的作者认为:该乐章的曲式结构并不是传统曲式中典型化的回旋奏鸣曲式,而是在回旋原则与奏鸣原则相结合的基础上,又巧妙地将乌克兰民间音乐素材与双循环的分节歌形式渗透于其中,使经典曲式原则与民间曲式思维获得了有机的融合并体现出全新的面貌和素质。 展开更多
关键词 柴可夫斯基 《第一钢琴协奏曲》 循环原则 奏鸣原则 双循环分节歌形式
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英、美曲式分析文献中的单章曲式分类概念及其术语辨析 被引量:4
17
作者 任达敏 《星海音乐学院学报》 2006年第4期33-41,共9页
在我国,现行的曲式分析理论是由国外引进的,是以几部曲式学译著为基础而形成的。在国内的曲式分析教学中,一直存在着诸多概念之争,究其根源,是因为国外的曲式分析理论的初创者之间就存在着概念方面的分歧。甚至国内某些理论分歧还源于... 在我国,现行的曲式分析理论是由国外引进的,是以几部曲式学译著为基础而形成的。在国内的曲式分析教学中,一直存在着诸多概念之争,究其根源,是因为国外的曲式分析理论的初创者之间就存在着概念方面的分歧。甚至国内某些理论分歧还源于错误译文的引导。总的看,用英文写成的曲式分析著作在整个曲式分析领域里占据了绝对重要的地位,因而,对英、美曲式分析文献中的概念及其原文术语进行辨析就变得异常重要。 展开更多
关键词 曲式分析 文献 概念 术语辨析 翻译
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摇篮曲
18
作者 李天然(曲) 《音乐创作》 北大核心 2024年第1期91-100,共10页
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关于人的社会化及大学生社会化研究的四点理论偏失与纠正 被引量:3
19
作者 陈平 林钟烈 《广州大学学报(社会科学版)》 2011年第4期28-31,55,共5页
目前国内关于人的社会化的研究中,存在着四点理论偏失,即关于人的社会化概念的"过程论"、"一目的论"的非严谨的定义;关于社会化主体的"双主体论"、"模糊主体论"的浅层的狭隘的主体视域;关于大... 目前国内关于人的社会化的研究中,存在着四点理论偏失,即关于人的社会化概念的"过程论"、"一目的论"的非严谨的定义;关于社会化主体的"双主体论"、"模糊主体论"的浅层的狭隘的主体视域;关于大学生社会化差距成因的唯"学校成因论"、唯"大学生自身成因论"的错误归因;关于大学生社会化程度的"过度社会化论"、"非完全社会化论"的不适当的概念指称。对此四点理论偏失,必须予以纠正。 展开更多
关键词 人的社会化 大学生社会化 理论研究 偏失 纠正
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“腔化”语言在《文咳咳武咳咳》中的运用与演奏分析 被引量:3
20
作者 刘琉 董芳 《中央音乐学院学报》 CSSCI 北大核心 2019年第4期91-104,共14页
中国民族民间曲调往往多以"线性"思维呈示,以"单个音"的基本表现手法,发展作品,体现多维度的内涵与意义,从中呈现出作曲家的美学倾向以及中国当代民族音乐的多元融合属性。本文着重从演奏的角度探析中国传统音乐语... 中国民族民间曲调往往多以"线性"思维呈示,以"单个音"的基本表现手法,发展作品,体现多维度的内涵与意义,从中呈现出作曲家的美学倾向以及中国当代民族音乐的多元融合属性。本文着重从演奏的角度探析中国传统音乐语言中的"腔化"特质在当代钢琴作品《文咳咳武咳咳》中的运用,并透过音乐创作技法中的三个层面--横向线性旋律、纵向音高组织以及钢琴织体,提炼出钢琴演奏技法中的六类"腔化"语言模式。 展开更多
关键词 单个音 音腔 “腔化”语言 钢琴演奏 《文咳咳 武咳咳》
原文传递
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